小学音乐一等奖说课稿《樱花》
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各位领导、老师们:
大家好!
音乐,作为人类文化的一种重要形态和载体,以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展,对音乐的感悟、表现、创造,是人类基本素质和能力的一种反映。今天我说课的内容是以人音版小学音乐第 二 册第六课《 下蛋啰 》一课。
一、 教材分析
人音版小学音乐第二册第六课《 下蛋啰 》,切实的根据这一学段的学生身心特点:以形象思维为主,好奇、好动、模仿能力强,曲调欢快活泼,尤其是歌中模仿母鸡下蛋的节奏,为歌曲增添了亮点,从而生动形象地表现了大母鸡生蛋的得意样子。
二、说教学目标
根据新课标和我对教材的理解,结合学生的实际水平,从知识和能力、过程和方法、情感、态度价值观三个维度出发,我将本课的目标定为以下三个:
1、学习歌曲《 下蛋啰 》,能用欢快、热烈的声音表现歌曲。
2、通过小组合作学习如(创编歌词、用打击乐、为歌曲伴奏、即兴歌舞等形式)培养学生的创新能力、合作能力以及对歌曲的创作能力。
3、通过感受音乐的欢快和喜悦,激发学生的学习情趣。
(三)重难点确定及分析:
重点:音乐教学的过程,应该是在教师指导下,学生积极、主动的体验与感悟音乐的过程,引导学生用欢快活泼的声音表现和感悟歌曲情景我将确定为本课的教学重点,教学难点则是对歌曲的表现,读衬词时的清晰、准确,以及咬字吐字,也是学生学习的一个突破口。
(一)课前准备:
(1)制作教学软件和投影片、范唱磁带。
(2)学生自备一条彩色小鸡头饰、蛋。根据准备我会采用歌、舞、图片、游戏相结合等综合手段,进行直观教学。
三、教育理念。
为了让学生得到生动活泼的发展,我会精心组织开放而有活力的课堂教学,努力让学生享受音乐、表现音乐、创造音乐提供机会。我的基本策略是,以“唱”为本,把“情”贯穿始终,尊重学生的独特的情感与创造体验,将现代信息技术和学科教学有机结合起来。
四:说教学过程
在这样的理念指导下,我设计了如下教学过程,请跟我一同走进教学过程进行策略分析,在这里,将呈现我的教法和学法指导。
(一)激趣导入 揭示课题:聆听着熟悉的旋律《小燕子》,舞动着优美的姿势,进入教室,师生一起进行拉手舞蹈,让学生一进教室就融入到氛围中,这样的情景引入,达到未成曲调先有情的良好效果,音乐停止,我问:同学们喜欢小动物吗?都喜欢什么呢?(生答:)那咱们先把我们的教师室变成欢乐的动物园 !请小朋友们最喜欢的来模仿叫声:(我利用同学们模仿的声,我组织几条节奏练习,这是对教材的拓展。)
同学们看!老师手里的蛋还是热的,是刚刚生下来的。诶,同学们想不想和老师一起去看看母鸡下蛋啊!(生答)那请大家跟我来吧。
1、视听结合 整体感知让学生随着媒体画面,完整欣赏歌曲,让学生感受欢快,从而激发他们的兴趣与求知欲。我将抓住这一热情,进行按节奏拍手朗读歌词,播放音乐。当孩子们听录音对旋律有了初步的旋律线条以后,就可以分组进行自学。
2、合作学习 培养能力让孩子们根据自己的识谱能力,分小组自学歌词,选择自己喜欢的方式进行学习,选择自己喜欢的一两个乐句进行学习,以降低教材难度,照顾到每一个学生,然后让学生自己觉得最好的方法来教大家!
教师放手让同学自己学,自己教,只给予积极的评价、指导。让每位同学都有自信心,让每位同学都能享受成功的喜悦,教师抓住全曲中的衬词进行渲染,教师强调音准、节奏、咬字及声音运用,教师参与其中,帮助有困难的小组解决问题,真正起到伙伴、引导、组织的作用。
2、 积极创新 激发热情。歌曲完成好以后,让孩子们用舞蹈表现歌曲,学习母鸡下蛋的情景,说说唱唱很有情趣。以及用打击乐器为歌曲进行伴奏,演示一遍。
然后师引导:同学们,六一的钟声马上就要敲响,同学们,让我们一起倒记时一起来唱这首《下蛋啰》:10、9、8、7、6、?(师生齐呼:六一快乐.)同学们:该我们的节目上台了,大家唱起来、跳起来、舞起来把!(教室里有唱、有唱、有敲、气球飞起来?) “情景、协作”对学习成功致关重要,所以我将充分利用多媒体和学生的角色扮演,尽可能营造逼真的学习情景。
师生一起跟随音乐表演,将课堂推向高潮,最后,让学生将演唱歌曲感受到的热闹场面和对歌曲的热爱用色彩表现出来,小组集体即兴作画,进一步加强合作学习,这样的氛围学生不仅学好歌曲,心中的爱国生活的热情也会由然而生。
4、课后延伸 新课标指出:教科书已越来越不可能满足我们的要求了,课堂也不是学生获取知识的唯一渠道,我在教学本课后,就给学生留下了一个广阔的空间:收集动物图片文字资料;以便于在下一节中的交流。这样的设计,有利于培养学生的创新思维,使音乐教学充满生机与活力,从课内向课外延伸,使我们的教育成为可持续发展教育,这一举措使教学更加开放,给学生一个更加广阔的空间。
五、教学启示
总之,本方案的设计,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现,都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然,措施付诸实施,还需要老师的爱心和慧心,教学研究永无止境,我相信,没有最好,只有更好。在此,还请各位领导和老师们提出宝贵意见,谢谢!
说教学目标:
1、认知目标:了解日本都节调式和当地民俗;
2、情感目标增强学生学习音乐的热情和对民族音乐的喜爱;
3、能力目标能在课上对都节调式进行探讨研究,课下收集各地区个民族的特色音乐。
说教学重点难点:
教学重点感受都节调式的日本民歌特色。
教学难点唱准歌曲中出现的3、4、7这几个音,以及增四度特征音程的进行的4——7。
说教学过程:
第一环节导入
我将日本民族音乐作为背景音乐然后朗读有关日本富士山和民族服饰和服的材料,在朗读和播发的过程中还用富士山和和服的图片给同学们进行展示。让同学们体会到里面的意境里去,最后通过日本国花樱花引入新课。
第二环节新课教学
1、播放《樱花》的音频资料,对这首歌的主体进行分析讲解。
2、我将一句一句教唱谱。
3、然后将歌词带入旋律进行演唱。
4、我将通过钢琴给同学伴奏。
第三环节说教学
深入通过对都节调式的讲解然后我将用钢琴教同学们唱准4、7这两个音。
第四环节说教学拓展
我将播放各地区的民歌给同学们听赏,然后让大家找出它们之间的区别在该环节引用了对比法来进行教学。
第五环节说创编
我叫同学模仿日本的一些民族舞蹈姿势,对模仿不像的同学给予惩罚,让他们进行自由才艺表演。表演结束后再让大家跟着我唱几遍新课歌曲。
第六环节说课堂小节
1、在这堂课中同学学到日本民歌《樱花》,还有听赏了世界各地民歌,增加自己的见识。
2、学习到日本都接调式的结构。
3、感受到日本人爱樱花赏樱花的意境。
一、说教材
1、教材的地位与作用
本课选用了具有浓郁日本音乐特点的民歌《樱花》,这是学生首次接触日本音乐。在演奏形式上选用了合唱曲和器乐曲,做为以民歌樱花改编的合唱曲和器乐曲有着各自不同的表现方式。相同音乐采用不同的演奏形式出现在学生面前,既扩充了学生的音乐视野,也帮助了学生认识改编乐曲的几种常见的方法。
做为一首具有典型日本风格的民歌,歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上,具有独特的民族风格。生动地展示了日本人民珍爱樱花,趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情,也充分体现了人与自然和谐美好的统一。
2、教学目的:
1)通过聆听歌曲的独唱、齐唱、合唱、器乐演奏等形式,让学生感受相同音乐主题,可以有不同的表现形式。
2)辨别器乐改编曲运用了哪些手法,初步尝试改编歌曲的演唱形式。
3)感受日本民歌的风格特点,了解日本的风土人情。
4)针对学生年龄小,对于音乐形象较易理解的歌曲学生较喜欢,对于器乐曲缺少认识,希望通过欣赏与比较,培养学生欣赏器乐曲的能力。
3、重点、难点:
1)相同旋律的不同表现形式。
2)认识改编曲的几种主要方法,并能够加以运用。
二、说教法
1)问题聆听法:
这节课我抓住歌曲的节奏特点,借助日本民间舞蹈动作体验歌曲平稳的节奏,优美舒展的旋律,通过边聆听歌曲边观看各种有关日本风土人情的画面,让学生根据画面说出是哪一个国家的歌曲,并试为歌曲起名字,以此来激发学生的好奇心理和进一步学习的兴趣。
2)歌曲模唱法:
歌曲教学以模唱为主,分乐句聆听歌曲旋律进行歌曲的学习。
3)视觉图象法:
在乐曲欣赏的同时,通过各部分音乐的变化配以不同的画面,给学生视听结合,避免枯燥的说教形式,使本来抽象的内容变得具体形象化,有利于学生理解和分析乐曲的不同变化形式。
4)对比欣赏法:
合唱曲与器乐曲之间的对比欣赏,感受不同演奏形式的不同表现方法。并尝试将器乐改编曲的表现方法运用到歌曲的改编中来,从而让学生更好地认识音乐改编的几种方法。认识到音乐的学习不是单纯、唯一的继承,而是在原有的基础上能够有更为丰富的改变,进而培养学生的音乐创新能力。
三、说学法
学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点,我在学法的指导上紧紧围绕教学目标,主要通过“看”“听”“唱”等要素,让学生去感知歌曲的情绪。通过列出表格,直观地对比分析的方法,使学生自主地得出结论从而来完成能力目标,最后通过亲身体验,验证结论,进一步加深对改编曲的认识。
1)听、画相结合的方法:
通过聆听乐曲与选择画面相结合的'方法,让学生感受相同音乐的不同变化,并能够借助不同的画面区分各种音乐演奏形式的变化。
2)实践探索法:
以探索的方法进行学习,在聆听与比较的基础上认识和了解改编曲的几种常用方法,并能够在实践中加以运用。通过与教师在共同聆听的基础上,培养学生求知、探索的欲望。
四、说教学程序
一、组织教学
二、导入:
1、聆听歌曲
在这个环节的教学主要是让学生在聆听歌曲的过程中,通过教师选用的各种有关日本人文景色的画面,边听音乐边说出这是哪一个国家的歌曲。
2、我为歌曲起名字
以为歌曲起名字的方法,引导学生认真聆听歌曲,从中了解歌曲的含义。从歌词中理解到日本的国花是樱花,日本人民每到三月时都会到户外去赏花,让学生真正感受到人与自然的和谐统一,培养学生热爱大自然的良好品质。
3、歌曲模唱
这个环节教师运用歌曲模唱的方法,让熟悉歌曲的旋律,为下一步的欣赏打下基础,并在学生演唱的过程中进一步与学生共同推敲歌曲应有怎样的歌名,选取出较有创意的想法,更能表达歌曲的内涵。
三、欣赏合唱曲《樱花》
三年级的学生已初步具备分辨歌曲演唱形式的能力,通过聆听合唱曲,让学生试说出与教师的演唱以及同学的演唱有什么不同,从而复习了独唱、齐唱与合唱三种不同的演唱形式。并在此基础上让学生感受歌曲在演唱中力度有怎样的变化,能够做简单的模仿。
四、欣赏器乐曲
让学生分辩在器乐演奏的过程中,歌曲旋律一共出现了几次,可以用不同的画面来表示,说出你是通过什么形式来区分的。
运用带问题欣赏音乐的方法,即可培养学生正确聆听音乐的好习惯,又可让学生做到有目的的参与音乐活动。
在欣赏的同时,还可以让学生借助手势或是画图的形式参与到音乐活动中来,对提高学生的学习兴趣也是很有帮助的。从而让学生认识和感受相同旋律的音乐,不同的表现形式。这首器乐改编曲通过器乐独奏、不同的器乐独奏、几件乐器的合奏等形式,并在速度和力度上加以变化。
五、改编歌曲
在聆听和了解器乐曲改编的基础上,运用不同的演唱形式和方法改编歌曲的演唱方法。根据乐曲中不同演奏乐器、各种乐器的组合以及在速度、力度上的变化,引导学生在歌曲的演唱上也运用这些方法对歌曲进行改编,将掌握到的新知识在实践中加以运用。比如可以运用独唱、器乐演奏、齐唱等学生会的音乐表现。
教学目标:听赏乐曲,指导学生用动作表现音乐,培养学生的创编能力。
教学重点:用动作表现音乐,培养学生的创编能力
教学难点:用动作表现音乐,培养学生的创编能力
教学过程:
一、欣赏小提琴协奏曲《春》第一乐章。
该乐曲是小提琴协奏曲《四季》中的第一乐章,作品大约作于1725年,是维瓦尔第大约五十岁时出版的十二部协奏曲的第一号到第四号,合称《四季》。第一乐章音乐所描写的内容:春天来,鸟儿欢唱,欣喜若狂,来把春报。泉水潺潺,微风习习,好似喃喃细语。闪电雷鸣,转瞬风停雨止,鸟儿重又歌唱。
音乐通过独奏小提琴和乐队之间的对比,表现出春天蓬勃的朝气。
(1)结合语文导入课题。教师选择一篇描写春天的抒情散文,用〈〈春〉〉的音乐做背景,有感情地进行朗诵。
(2)欣赏全曲。欣赏音乐时学生可用身体随音乐轻轻地摆动,充分感受音乐,也可闭上眼睛认真倾听。培养学生聆听音乐的习惯。
(3)启发学生谈对音乐的感受:听到什么?看到什么?想到什么?充分发挥学生的想象力。
(4)用动作感受音乐。当听到音乐中出现小鸟歌唱或电闪雷鸣时做出相应的.动作
(5)唱熟主题旋律。教师板书出示主题旋律,教师带领学生唱熟主题旋律。
主题:
1 | 3 3 3 2 1 5 . 54 | 3 3 3 2 1 5 . 54 | 3 45 4 3 2 7 5 |
(6)复听全曲。指导学生倾听主题旋律,教师可要求学生用举手的方法,让学生听到主题旋律时举起右手,计算主题旋律出现的次数。
二、欣赏唢呐独奏曲〈〈百鸟朝凤〉〉
〈〈百鸟朝凤〉〉这首曲子原是流行于山东、河南、河北等地的民间乐曲。它以热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声,表现了生气勃勃的大自然景象。
(1)看看、说说。可采用看彩图、听故事的形式导入课题。教师可用一幅百鸟为凤凰庆祝生日的图画,边讲故事的形式来引入课题。用形象的语言、美妙动听的音乐引导学生打开想象的翅膀,感受音乐所描绘的景象。
(2)听听、动动。模仿音乐中的动物形象或听音乐做律动。
三、听听、谈谈。
通过欣赏了《春》和《百鸟朝凤》两首乐曲,请学生思考两个问题:
1、两首乐曲有什么区别?
2、“一年之计在于春”请学生说说对这句话的理解,并说出自己的学习计划。
目标
一、能从以钟表店为主题的音乐作品中感受和体验外国不同风格的“钟声”音乐,唤起心底的遐想,增强音乐学习的热情和兴趣。
二、能用准确得节奏、正确的的换气和自然优美的声音来演唱歌曲《五只小铃铛》,表现美妙的“钟声音乐”;并能运用图形谱认唱唱名识谱,唱准fa、si、do(4、7、1)的音高。
三、在聆听乐曲的过程中能对音乐的主题曲调留有印象,并能根据个人用自己喜欢的方式作出相应的反应。
教学过程
一、创设情境,感受钟声
1、钟表店的钟声
听《在钟表店里》音乐,感受音乐所表现得情境。启发学生联想:在音乐钟似乎听到了什么声音,是在哪里听到的?
(在聆听的肿唤起学生的音乐记忆,一“钟声”为切入点展开教学)
2、王宫里的钟声
师:美妙的钟声可以唤起我们无限的遐想,听听下面一段音乐,想一相它把我们带到了什么地方。
(1)初听《维也纳的音乐钟》,听到模仿钟摆滴答声时用手臂摆动的动作对其加以表示。
(2)说一说,你仿佛来到了哪里,看到、想到了怎样的情景互相交流。
(3)教师讲一讲组曲《哈里。亚诺什》的故事,多媒体出示关于欧洲教堂、王宫的一些图片,感受欧洲教堂文化。简单介绍《维也纳》的钟声。
(4)熟悉主题曲调,画着旋律唱一唱。(1 5、 3 5、0 5、1 5、3 5、 1)
(5)闭眼睛在听音乐,引导学生想象王宫里的音乐故事情景,并在主题音调出现的地方用自己的方式来表现(可以画旋律县哼唱,可以拍手律动,也可以模仿钟摆律动等)
感受欧洲风格的“钟声”音乐,在浓郁的情境中引发丢音乐的联想,在轻松、愉悦的的氛围中自主参与音乐学习。
二、学唱歌曲,表现钟声。
1、模拟钟声
师:音乐大师写出了美妙的的音乐来表现钟声,那我们可否用我们的歌声来表现钟声呢?
学生讨论如何模唱钟声。(用“叮、当”拟声词来模仿)
师生一起模拟钟声,随琴唱一唱。
1=D 6/8 1。 2。 3。 4。5。 6。 7。 1。 1。 7。 6。 5。 4。 7。 1。 1
(在生动有趣的音乐活动中练唱do—do的.自然音列和fa、si、do 的音准,同时渗透拍子节奏的练习,为歌曲血丝打下基础)
2、感受歌曲
播放伴奏音乐,教师范唱,学生随音乐摇晃身体,感受歌曲节奏。
3、学唱歌曲
(1)、听范唱录音,初步感谢后歌曲情绪。
(2)、出示歌纸,利用色块引导学生观察曲谱,掌握反复跳跃记号在歌曲演唱中的具体运用。
(3)、引导学生用正确的换气方法随琴唱高音部歌词。
(在歌曲学唱中充分调动学生听觉的参与,引导学生每一遍听都随其侧重要求,通过整体听、唱学会歌曲)
(4)、多媒体出示图形谱,引导学生结合图形谱认唱唱名。(运用图形谱帮助学生更好的掌握旋律走向和音高位置,并直观形象的展开强拍位置,为后面的加入低声部完成二部合唱提供帮助。注:在*处设置随音乐闪动画面)
4、拓展表现歌曲。
(1)用优美的声音边唱歌曲边摇晃身体,教师在强拍处加入碰钟为歌曲伴奏。
(2)、学生随伴奏音乐唱歌词,教师尝试用口风琴加入低音声部,感受二部效果。
(3)、合唱全曲,一部分学生唱高音声部歌词,一部分学生边弹口风琴边唱出低音声部。想象、表现悠扬的钟声在空中回荡的情景。
(利用口风琴这一学具和直观的图形帮助解决二部的合唱的难点,层层深入表现歌曲。)
三、拓展延伸,回味钟声
小结。
(1)、课后收集有关表现钟声的歌曲、乐曲。
(2)、师生齐唱歌曲《钟声叮叮当》,带着对钟声的回味走出教室。
(延续学生音乐学习的热情,调动学生继续求知的欲望,鼓动学生探寻知识。把音乐带出课堂,带进生活。
教学目标 :
1、在朗读探究,质疑问难中体会音乐家的伟大人格魅力。
2、学习课文中出色的外貌描写,体会从外貌描写中展示人物的生活遭遇、个性气质和精神风貌的写作方法。
3、在熏陶感染中培养学生顽强乐观的人生态度。
4、在《命运》交响曲的欣赏中提高学生对音乐美的感受能力,走进巨人,感受贝多芬与不幸命运抗争的心理历程。
教学重点、难点:
1、重点:把握文章内容,学习运用肖像描写来刻画人物的方法。
2、难点:理解文中几个难句的含义。
课前准备:
1、看注释,熟读课文,并查阅贝多芬的有关资料。
2、准备贝多芬的资料短片和贝多芬的《命运交响曲》
教学时间:二课时
教学设计:
一、倾听音乐,命运引读
1、倾听音乐:
听一段贝多芬的《命运交响曲》,让学生谈谈从这交响曲中听到了什么?(听到了贝多芬与命运抗争的心理历程:苦闷--绝望--不甘--抗争……)
(让学生欣赏贝多芬的《命运交响曲》。意图:导入 新课,课文与《命运交响曲》都表现了贝多芬与命运抗争的心理历程。提示本节课的学法:通过欣赏音乐来领会文章的内容。)
2、命运引读:
对一个画家来说什么最重要?对一个歌唱家来说什么最重要?那么对一个音乐家来说又是最怕什么呢?(耳聋)
可是,命运常常要捉弄人呀。让最需要它的人失去一些东西。就象我们今天所要了解的这位音乐家贝多芬,就在他最需要听力的时候失去了它。面对不幸,我们的音乐家贝多芬在听不见的情况下仍不断作曲创作,不但为他自己,而且为着人类,写出了一部部伟大的音乐作品,重造了那美妙的音响世界。那是怎样的一个人呢?想不想认识他?下面就让我们一起走进《音乐巨人贝多芬》,去看看生活中的贝多芬是怎样的一个人。
二、诵读积累,整体感悟
1、诵读积累:学生比读课文,交流感受,体会大音乐家的人格魅力。
2、整体感悟:
①本文记叙的线索是什么?
本文的记叙线索是客人拜访贝多芬的经过。
②客人是怎样访问贝多芬的,期间写了哪几件事?
记叙的主要事件:客人参观贝多芬工作室;客人和贝多芬会面、交谈;贝多芬回忆自已最后一次指挥音乐会的情景。
③以女佣的口吻概括那天发生的事,梳理文章主要内容。
三、合作探究,品读赏析
1、合作探究:
①跳读全文,勾画关于贝多芬的描写的句子,并说说贝多芬是一个怎样的人?
(独立而骄傲,沉郁而坚强,严肃而善良,热爱自然,追求自由,献身音乐。)
②作者主要是通过哪个方面来刻画贝多芬的形象的?阅读课文6、7、9三小节,思考这些段落中外貌描写的作用?
(外貌:仿佛要挑起整个生命的重荷的宽阔的双肩,那种凝重不可逼视的深邃的眼睛,紧闭的嘴,又显示着他对于不幸遭遇不妥协、不屈服的坚韧无比的生命意志。)
③(出示贝多芬画像),进行外貌对比。
请同学们把这张贝多芬的肖像画与课文中的描写作个对照,看看像不像,像在哪?(学生读出相似的语句)。
写作指导:成功的外貌描写,往往能抓住最能反映人物个性特征的方面来重笔刻画。做到以形传神。忌面面俱到,忌脸谱化。
2、品读赏析:
文中贝多芬的哪些语句深深地触动了你,而你又是如何理解这些话的?
教师准备:
①课文20小节中一个人到田野去,有时候我想,一株树也比一个人好……
(这是贝多芬耳聋后的心理写照:被人误解而苦闷和绝望。)
(一方面,耳聋给贝多芬造成了交流的`障碍,常常被人误解,他的社会交往受到了极大的约束,耳聋的他比不上一棵树,因为一棵树尚且可以谛听大自然的声音;另一方面,耳聋后的贝多芬远离人世的喧嚣和纷争,获得了心灵的纯净和安宁,就心灵的纯净而言,社会中的人不如树好。)
②课文22小节,贝多芬你可能想到我--一座已倒落了的火山,头颅在熔岩内燃烧,拼命巴望挣扎出来
贝多芬把耳聋的自己比做是倒落的火山,熔岩指他的创作激情。他的意思是说,正当他对音乐的理解更进一步,创作欲望旺盛之时,却遭到耳聋的打击,但是他不甘心就此放弃他的音乐事业,拼命与巴望则表现出他与不幸命运做斗争的决心。
③ 听我心里的音乐!你不知道我心里的感觉!一个乐队只能奏出我在一分钟里希望写出的音乐!
(指的是贝多芬用心和生命写的音乐,传达出的是贝多芬对人生和生命的理解。)
④他诚然孤独,可是有'永恒'为伴
(永恒指的是音乐,贝多芬已经超越了自己,领悟到人生的真谛。)
四、体验反思, 人物速写
1、体验反思:
①请同学们试着为课文重拟标题,以此提炼中心。
②站在客人的角度谈谈此次访问的收获。
③如果你遇到像贝多芬这样的命运,你会怎样面对呢?
2、人物速写:
五分钟人物速写(选取同班同学,描写外貌,三五十字即可,不提及姓名,文成朗读大家一起猜,同时教师点拨写法得失。)
3、互动释疑:四人小组提问释疑,全班交流解决。
五、走近音乐,走近大师
1、走近音乐:
再次倾听贝多芬的音乐,展开想象,畅谈感受,写下心灵随笔
2、走近大师:
①读了这篇课文,我们在感受到贝多芬的坚强的生命意志的同时,也看到了一个作为平凡人的贝多芬,试说说贝多芬的平凡之处。
贝多芬有着和常人一样的喜怒哀乐,他也会像常人一样孤独、苦闷、烦躁、甚至绝望。当有人来拜访他,并希望了解他时,他会感动得流泪;当无端被打扰时,他一样会表现出不耐烦。面对耳聋的打击,他也不免叹息,感到软弱。
②名人评语:
罗曼·罗兰:一个不幸的人,贫穷,残废,孤独,由痛苦造成的人,世界不给他欢乐,他却创造了欢乐来给予世界!他用他的苦难来铸成欢乐。
贝多芬是伟大的,不仅是因为他是一位杰出的音乐家,也因为他是一位能勇敢与命运作斗争的人。
六、总结存储,拓展延伸
1、总结存储:
文章按照访问的顺序,首先从女佣--贝多芬日常生活见证人的角度,交代了贝多芬的基本生活状况和目前的精神状态。接着,以一个初次拜访贝多芬的陌生人的眼光,再现了贝多芬的形象。最后,作者让主人公自己开口,袒露他的内心世界,以贝多芬对厄运的态度为中心,从外表逐步深入到贝多芬的内心世界,成功地表现出了贝多芬的独特气质和坚强个性。这样既让我们看到了一个与不幸命运顽强抗争的伟大的贝多芬,也让我们看到了一个现实生活中平凡的贝多芬。
今天我们要学习贝多芬那生命不息,战斗不止的顽强精神。因为生活不会总是一帆风顺的,会有许多挫折与不幸等着我们去面对,我们只有以贝多芬那样顽强的精神才能战胜他们。
2、拓展延伸:
1、听贝多芬名曲,提高艺术素养。 听贝多芬其他名曲,提高艺术素养。
2、读《约翰·克里斯朵夫》(教师精选篇章)。
3、像贝多芬这样扼住命运咽喉的人很多,结合自己的阅读和生活见闻,再举出一些例子来,并简要介绍他们的事迹。
教学目标:
一、能用活泼欢快的情绪,明亮柔和的声音演唱歌曲,充分感受演奏乐器时欢乐的情绪。
二、能为歌曲创编歌词和表演动作。
三、结合演唱,掌握八分休止符的节奏。
教学重点:能用活泼欢快的情绪,明亮柔和的声音演唱歌曲,充分感受演奏乐器时欢乐的情绪。
教学难点:唱准歌曲中×× ×× ×× × ×× 0× ×—节奏
教具准备:
多媒体课件、教学光盘、录音机、磁带、电子琴、动物头饰。
教学过程:
一、组织教学
1、快乐问候:师生共同表演《时间像小马车》
2、导入
师:“今天老师带你们去参加一个快乐的音乐会。(课件出示课题)
二、节奏练习
师:让我们一起来召唤小伙伴吧:×× ×× ×× × ×× 0× ×—(教师拍节奏,学生进行模仿)
[设计意图:运用节奏练习的形式,突破歌曲当中的难点节奏,这样本身就将难点易化,更重要的是这种形式能够激发学生的兴趣,为上好本节课做好铺垫.]
三、感受新歌
1、熟悉歌曲内容
师:听一听有哪些小伙伴来了?(播放第一段录音)
生:“小狗、小猫”(课件出示)
师:“它们的心情怎么样?”
生:高兴……
2、再次感受歌曲
师:“同学们感受音乐的`能力真强。那么你们想不想带着这种愉快的心情来欣赏音乐会呢?(想)请你听一听音乐会上都有哪些乐器在演奏?它们会发出什么声音?” (教学光盘)
生:小胡琴、小喇叭、小铜鼓(课件出示)
师:它们都发出什么声音?
生用声音自由模仿
师评价:你们听得真仔细,声音模仿得也很形象。
[设计意图:通过多种不同形式的感受,让学生来熟悉歌曲,并为学习歌词降低难度。]
四、学唱歌曲
(一)学唱第一段歌词
1、师:我们先来听一听小胡琴是怎么演奏的,请同学们打开书第38页,用手指读第一段歌词。(播放第一段录音)
2、师:请你们随着老师的琴轻轻地唱一唱。(师弹旋律)
3、听唱法重点指导第一、二乐句
师问:(1)你们听老师唱前两句,哪些字唱得长?又在哪停顿了?(教示范唱)
生:“小、胡、嗞、拗”,在“琴呀、拗拗”后边停顿了。(教师再范唱这句)
师:你们能这样唱吗?(学生唱第一、二句)
(2)“得儿喂”要儿化音。
(3)师:我们再唱一唱后面两句,小狗小猫听到优美的琴声,有什么表现?(师弹琴,学生唱后两句)
(4)完整演唱第一段。(师伴奏)
4、多种形式进行巩固
(1)师生对唱
(5)师:听你们唱得这么好,老师也想唱了,我们来对唱好不好。(师伴奏)
(2)表演唱
师:“你们演唱得不错,如果能够边表演边演唱就更好了。你们会用动作模仿拉胡琴吗?(学生模仿,师指导)让我们一起拉着胡琴唱起来。”(伴奏带)
[设计意图:通过多种形式的演唱,调动学生的积极性。]
5、小组合作,学唱第二、三段。
(1)师:“第一段我们已经轻松地学会了,那么第二段和第三段能不能在小组里学习?”(小组准备)
师:我们先来听一听小喇叭和小铜鼓是怎么演奏的,用手指读这两段歌词。(播放第二、三段录音)
(2)师:请你们随着老师的琴轻轻地唱一唱。(师弹旋律)
(3)师指导结束句的唱法。
(4)完整演唱第二、三段。(师伴奏)
6、师:谁会用动作模仿这两种乐器演奏吗?(个别同学表演,然后集体模仿)我们边唱边模仿演奏的动作,再唱一唱这两段。(伴奏带)
师:你们都是小小演奏家。
[设计意图:通过学生的自学培养他们的小组合作能力,和自我学习的能力。]
五、拓展创编
师:“嘘,别出声,我好象听到谁在叫我(在学生刚演唱完之后,教师故作神秘状)。噢,原来是小鸡和小鸭。(媒体展示小鸡小鸭图片)他们也被同学们的歌声吸引了,想来参加音乐会,欢迎吗?
生:欢迎。
师:“可是他们要求同学们也把它们唱进歌里,能行吗?让我们一起来试试。”(师伴奏)
师:“同学们多棒啊,瞧,你们现在又变成小作家了。还有许多小动物也想来参加(师出示课件),你们还想邀请谁呢?”
生创编歌词并演唱。(师伴奏)
[设计思路:拓宽学生的思路,激发学生的创作意识。]
六、分组、分角色完整演唱
师:谁愿意扮演小猫、小狗(戴头饰),其他同学分为三组模仿演奏三种乐器,我们用活泼、轻快的声音完整演唱这首歌。(伴奏带,师指挥)
[设计思路:通过该环节给学生提供展示的平台,培养他们的音乐表现能力,并戴上小动物的头饰,激发其表演兴趣。]
七、小结
师:快乐的音乐会要结束了,我们课下可以邀请你喜欢小动物参加下次的音乐会,好吗?(下课)
教材分析:这是一首曲调欢快活泼,富有童趣,深受广大孩子们喜爱的儿童歌曲。歌曲通过欢快跳跃的旋律,富有幻想的歌词,表达了少年儿童创造理想未来的天真美好的愿望,把孩子天真的神情和充满幻想的欢乐情绪刻画得十分形象生动。附点八分音符及十六分休止符的运用配以“啦啦啦”,使曲调更加欢快活泼,表现了种太阳时的愉快的心情。
教学重难点:
(1)是用明亮、欢快的声音唱好歌曲《种太阳》。
(2)附点和十六分休止符、切分音,创编歌曲伴奏型。
教学目标:
(1)学习用纯净、富有弹性的声音演唱歌曲《种太阳》,表达少年儿童创造理想未来的天真美好的愿望。
(2)学生大胆想象,进行多种音乐创编活动,促进学生音乐表现力的提高。
(3)能以比较准确的音高、节奏,自信地演唱歌曲。
教学准备:
课件;电子琴,打击乐器
教学过程:
一课时
一、导入新课:
1、导入新课。
师:同学们,夜晚的天空会有什么呢?如果是晴朗的白天呢?对,会有给我们带来光明和温暖的太阳。有个小男孩鹏鹏对着太阳许下了一个愿望,想知道是什么吗?我们一起来听!
2、初听歌曲。
(播放歌曲《种太阳》)
3、师:他许下了什么愿望?你觉得他的愿望美好吗?它适合用什么样的情绪来演唱呢?
4、同学们,植树节刚过,是不是每个人都中下一棵小树呢?我希望每位同学都能种下一棵小树,许下自己美好的愿望。(那今年没有种树的同学,明年一定要重上二棵小树。祝愿同学们都能实现自己的愿望!)
二、新课教学:
(一)1、节奏训练。切分音,附点的训练。
2、4/4的强弱规律。(强弱次强弱)
(二)学习第一乐段
1、请同学们听老师唱歌曲的第一部分,你们能找出和歌曲的第一乐句相同或相似的乐句吗?刚才我们在训练节奏时同学们已经找出来了。
2、师:大家听得非常认真。我们试着唱一唱这些乐句,好吗?(学生视唱相同乐句)
3、学生小声跟琴唱谱,填词。
3、学生唱上面的'乐句,与老师接龙唱。
4、学生和师齐唱第一乐段。
(三)学习第二乐段
过渡:鹏鹏为什么要种许多的太阳?他要送到哪里呢?鹏鹏为什么把种下的太阳送到南极,北冰洋,还要挂在冬天和晚上?(听音乐范唱并小声的哼唱。)
2、学生小声跟琴唱谱。
3、学生找出难点,跟琴解决。抽查解决效果。
4、跟琴再唱一遍,注意纠正和老师唱的不一样的地方。
为了让同学们切身感受、体验南极、北冰洋的寒冷,我带来了几幅图片给大家。这里常年积雪,冰寒地洞,温度都在零下30度—40度。
(四)学习第三乐段(过渡句)
太阳送过去以后那些地方会有怎样的变化呢?请你们在歌曲中找出答案。
1、原来太阳的作用这么重要。那就让我们一起来种太阳吧!
2、师范唱。
3、学生跟琴唱。
4、学生分析演唱情绪是否到位。跟琴再演唱一遍。(欢快、活泼)
(五)完整演唱歌曲
完整演唱完后,加入领唱,男生唱,女生唱,合唱。
(六)创编(加入打击乐器拍手表演唱)
1、师:大家通过欣赏和学唱歌曲,体会歌曲应该是什么样的情绪呢?可以用什么方法让歌曲在演唱时更能体现欢快、活泼的情绪呢?
师:同学们还记得《拍手拍手》这首歌曲吗?对!我们也可以像它一样
在乐句和乐句之间加入拍手,增添歌曲的欢快、跳跃感.
2、一组加打击乐器,一组加拍手。(上台展示)放唱
2、学生个别展示
3、师生一起表演。
(一组加打击乐器,一组加拍手,一组表演唱)放伴奏。
(七)情感延伸
1、师:同学们,鹏鹏这个种太阳的愿望是否很美丽?为什么?
(到那个时候,世界每一个角落,都会变得温暖又明亮。)
2、世界上还有许多需要我们关注的人和事,师:我们的国家近几年发展很快,但在我国的偏远地区和山区仍然有一些人,他们的生活仍然很艰难。还有在我国发生的汶川大地震,很多孩子的家变成了乱石堆,学校成了残垣断壁。(孩子孤独的座在废墟中)
3、看了这些图片,大家会萌发出什么愿望或想法呢?
谁愿意谈谈自己的愿望,谁愿意把自己的愿望或想法和大家分享?
三、总结:
同学们,今天你们每一个人都是一颗小小的太阳,有一天,你们会成长为大大的太阳,用你们的光和热去温暖、照亮别人。就让我们带着希望唱起我们的愿望吧!(老师相信:只要人人都献出一点爱,世界将变成美好的人间!)
同学们听着音乐离开教室。
教学目标:
1、 学唱、表演、创编歌曲。
2、认识中外乐器及了解其音色。
技能目标:
能用轻快、富有感情地演唱歌曲《我是小小音乐家》并进行简单的歌曲表演。
认知目标:
初步认识小提琴、吉他、圆号等乐器并了解其音色。
情感目标:
通过当一名小音家,激发学生表现音乐的欲望,培养学生的创新能力。
教学重点:
歌曲情绪处理,创作歌词。
教材分析:
歌曲《我是小音乐家》是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。歌曲生动地表达了孩子们一个美好的愿望和共同心声“我是小小音乐家”。歌曲为2/4拍,一段体结构,弱起节拍贯穿全曲。第一乐句从弱起开始,四度跳进旋律上行,继而下行,曲调流畅,情绪欢悦,即刻点明了主题“我是小小音乐家。第二乐句是第一乐句的变化重复,仅在节奏上作了紧缩的变化。第三乐句的五度跳进和附点节奏的连读出现,级进的旋律配以乐器演奏时发出的象声词使得歌曲的情绪欢快而又热烈。第四乐句突出了“跳、唱”二字,让孩子们尽情表现歌曲的欢快。歌曲的旋律轻松活泼、赋有感染力;在歌词中又向学生介绍了英国——伦敦、德国——柏林、法国——巴黎,吉他——弹奏、提琴——拉奏、法国号——吹奏等知识。
教学过程:
一、组织教学
1、师生问好。
2、观赏中国民族管选乐团在维也纳金色大厅演奏的《拉德斯基进行曲》
3、说一说:请生说说自己知道的乐器。
4、演一演:请生上台模仿自己熟悉的乐器的演奏。
二、节奏练习
师:今天老师带来三样乐器让同学们听听,但是要先唱对下面的节奏才行哦
5 3 1 21| 5 3 1 2 1||
0 54 | 3 3 3 4 3 | 2 2 2 5 4 |3 3 2 2 | 10||
三、新歌教学
(一)听一听:
1、初听歌曲。以“听”为途径,加深学生对歌曲的熟悉。
师:今天老师为你们请来了三位小朋友,他们可都是小音乐家,我们一起听听,这三个小朋友会演奏什么乐器?他们分别来自哪里?
生:吉他(伦敦)、提琴(柏林)、法国号(巴黎)。
2、 感知乐器形象、熟悉乐器音色、了解演奏姿势
生通过观看课件,认识乐器的形象,熟悉乐器的声音,了解乐器的演奏姿势。
师:看过了大屏幕,大家一起与老师进行一段律动吧!
启发学生随音乐进行模仿,媒体播放《我是小音乐家》的范唱。
(二)唱一唱:
1、教师范唱、学生复听。
师:下面老师为大家演唱这首歌曲,同学们听听,歌曲中是用什么字来形容三种乐器的声音的?
教师进行有表演的范唱。学生拍手律动为老师伴奏。
生:歌曲中用了“勃隆 砰砰砰;地隆砰砰砰;嘟隆 砰砰砰”来模仿乐器的声音。
2、师:我们也用最好的声音来模仿。
教师在此环节强调声音的弹性与声音的位置。并配合电子琴进行练习。
师:唱前半段,
生(接唱):勃隆 砰砰砰、勃隆 砰砰砰、勃隆砰砰砰砰砰……
3、熟悉旋律,巩固声音练习。
教师电子琴伴奏,教师与学生配合演唱歌曲。
4、完整演唱
师:用最好听的声音来演唱歌曲。学生加律动演唱全曲。
三、教学拓展:
(一)猜一猜:
师模拟演奏一种乐器,生猜猜这是什么乐器。
(二)编一编:
请生当小音乐家,根据自己喜爱的乐器为歌曲编歌词并唱一唱。
四、教学尾声
在学生记住歌词的基础上,师生边演唱歌曲,边欣赏伦敦、柏林和巴黎的特色风光,在歌声中感悟音乐无国界的美妙,体会音乐给我们带来的快乐!
一、教学目标:
1、知识与技能目标:通过学习歌曲能够简单了解和演唱弱起小节。
2、过程与方法目标:通过模仿乐器的演奏方式,认识小提琴、吉他、 法国号三件乐器及了解其。
3、情感态度与价值观目标:通过当一名小音乐家,激发学生表现音乐的欲望,培养学生的创新意识。
二、教学重点:
用活泼地、跳跃性的感觉来演唱本曲目并且进行表演。
三、教学难点:
歌曲中出现的 0勃隆|砰砰 砰勃隆 |砰砰 砰 的准确演唱。
四、教学准备:
钢琴、课件、视频制作、打击乐
五、教学过程:
1、情境导入:播放事先制作的弹吉他、拉提琴和吹法国号的视频,并提问“如果你是一名小音乐家,你能和他们一样来演奏这些乐器吗?”,分别模仿弹吉他、拉小提琴、吹法国号的动作,之后出示这些乐器的图片了解乐器的基本信息。师:今天,还有三位外国的小音乐家也在弹奏着几件乐器,让我们一起来认识一下他们吧!播放《我是小音乐家》初步感知歌曲。
2、教授新课:
(1)、模仿演奏、突破难点
首先:学生通过欣赏歌曲找出这三种乐器在歌曲中的声音是什么样的
吉他:0勃隆|砰砰 砰 勃隆 |砰砰 砰
提琴:0地隆|砰砰 砰 地隆 |砰砰 砰
圆号:0嘟隆|砰砰 砰 嘟隆 |砰砰 砰
第二:小组合作、自主探究()
要求:
1、怎样表演这一段音乐。
2、小组内讨论合作演唱。
难点指导(教师):可用弹吉他和拉小提琴的手势,空出去前面的八分休止,这样学生就能按照谱面要求进行正常演唱。
第三:角色扮演,巩固演唱
具体:
1、分为三组,分别扮演弹奏吉他、拉小提琴、吹法国号,边模仿边表演唱歌曲。
2、针对三个组的表演唱教师与学生共同进行评价。(节奏、音准、声音、表演四方面)
(2)、师生合作、重点解决
1、听赏歌曲,划出旋律线,对于旋律产生一定认知。
2、教师弹唱,学生跟着一起打节奏。
3、学生进行演唱,针对出现的问题由小组讨论进行解决,由教师进行辅助和推动解决。
(3)、整体升华,情景表演
分为两个部分进行表演,具体:第一部分化旋律线进行演唱表演,第二部分模仿弹奏乐器进行表演。
(4)、结 束
今天我们作为一名小音乐家感受了一段非常美妙的音乐之旅,我们知道了三种乐器的表演方式,并且学会了这首活泼的歌曲,希望同学们在今后的学习与生活中能处处充满欢乐,用音乐点亮我们的生活。
六、教学反思
导入部分的流畅性欠佳,需要在情境创设的过程中再把音乐的主题和学生的主体结合的更紧密一些,在教学过程中对于学生出现的一些问题估计的不够。做的预见性的解决方案不足。
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