话剧《鹿鼎记》观后感

　　话剧《鹿鼎记》观后感

1、话剧《鹿鼎记》观后感

　　看完话剧《鹿鼎记》首演一个星期了，但还是幻想自己在艺术剧院里一遍又一遍的重复地看着《鹿鼎记》，一开场那气势磅礴的场面，丽春院大堂里那有趣的对联，韦小宝的小白兔帽，康熙和建宁公主“番茄炒蛋”的服装搭配，韦小宝联合康熙智斗鳌拜，陈近南在紫禁城里的迷路等等都一一印在脑海之中，不时地翻出来陶醉一下，真是SO TMD 的 Happy。

　　12月18日到达安福路288号已临近开场，检票以后先去领说明书，但是因为去晚了，说明书发光了，幸好边上一位好心的美女给了我一本，感激！领了说明书然后买了20xx年上海话剧艺术中心的台历，办了会员卡，看也没看急急忙忙地进剧场去了，直到中场休息才把说明书拿出来粗略地看了一下，按照我们一般的看书方式，是倒着看的，我想怎么前面都是其他话剧的广告什么的呀，最后才是主角，在回家路上才仔细研究一下了，原来是按照古代人读书的方式那么看的，再加上说明书是黄色的封皮，让我联想到一样东西“奏折”，真的很有创意啊！

　　在3排24座的座位落座没多久，大幕拉开，好戏开始了，先交代了一下历史背景，不大的舞台上有十几2二十名演员分成明清两派演绎着楚河汉界，最后在钱芳一声娇嫩地声音中结束了开场。这次《鹿鼎记》的演员人数应该是非常多了的吧，《武林外传》是六个角色的戏七个人演，《罗密欧与祝英台》也就十来个角色，第一次看到如此大的排场，真的让我眼前一亮，厉害啊！

　　对于熟悉《鹿鼎记》的人，一定能猜到，第一幕必定出现在丽春院，首先是丽春院大堂里的那副对联“堂吃八五折，外卖免运费”完全是现代的购物理念，不得不佩服财神能有如此创意，这也是我从电视剧《武林外传》以后财神的戏必看的原因之一。接着戴着小白兔帽的男主角韦小宝出场了，郭京飞依然是郭京飞，但是“韦小宝”不是“莫小宝”，没有了江湖给他的压力，也没有“罗锅”的那种爱国精神，作为一个在妓院长大的人来说，不需要太多的“知识”和“涵养”，有淘气和可爱完全足够了。

　　接着就是天地会的出现，天地会已经不是整天喊着“反清复明”的帮派组织了，他们的口号也不是“地振高冈，一派西山千古秀--门朝大海，三河河水万年流”，而是有了会歌，可口可乐奥运期间的那个广告歌改编的“好呀好呀，天地会红起来，好呀好呀，畅爽呀！”接下来，实在出乎的我的意料，天地会那些帮众不但临时逃跑，还加入了“神龙教”，因为神龙教有“四金”这样的保障；天地会那些帮众的服装也很有特色，四个人衣服正面是“反清复明”4个字，站队的时候还特地搞错了一下，变成了“反明复清”；转过身来，更是出现了“沙发，板凳，顶楼主”的网络词语；在陈近南伤了四人的眼睛之后，他们会立刻坐下坐起了“护眼大法”--为视力，预防近视，眼保健操开始！这一段应该算全剧中笑点比较集中的一段，剧场里气氛非常好，毕竟都是年轻人，在这些包袱抖出来的时候，效果可以立刻以笑声反馈出来，这就是财神的台词功力和魅力所在，再次对财神膜拜一下。

　　说到天地会，不得不说陈近南，陈近南可以说是这部戏中最出彩的角色了，在金庸先生的原著中陈近南应该是那种“神龙见首不见尾”的`角色，但在话剧中，陈近南这个角色起了穿针引线的作用，是他让韦小宝进宫当了“太监”，继而认识了“康熙”和“建宁”，也是他让“韦小宝”夹在“康熙”和“天地会”之间，里外不是人。但陈近南这个角色最大的亮点还是他的“路盲”，进了紫禁城就出不来了，找西华门却跑到了十三陵；去神龙岛救韦小宝和建宁却去了南极，北极，非洲，这位仁兄甚至可以在受了致命伤以后还在哪里逃啊逃，还会点穴定人，真是牛啊！饰演陈近南的演员叫杨皓宇，对于我这个目前只看何家班话剧的人来说，真的不认识，但是我看话剧是不在乎演员的，去年看《武林外传》的时候，我一样不认识郭京飞，不知道钱芳他们，但是只要演得好，我就会喜欢，就会去支持。看杨皓宇的博客中写道：“对于我演的陈近南，看完后能博您开心一笑，我很感激；看完以后，有一丝丝的悲凉，我敬您一杯！对于赞美，表扬，鸡蛋和板砖，本人一概接受。鲜花就算了，您能来看，就是支持！”杨皓宇可能是这次看完《鹿鼎记》以后给我的最大的一个惊喜，因为《鹿鼎记》的历史背景放在那里，在韦小宝进了紫禁城以后，康熙给他的压力以及陈近南给他的压力，必须让他改变，不能再一直扔包袱出来，陈近南这个角色就负责了这项，从头到尾都一直都在扔包袱出来，彻底打破了原著中陈近南的光辉形象，其实“反清复明”也可以很搞笑。好的角色要有好的演员才能领会编剧的意图，把角色的特点表现出来，话剧看得越多，越觉得话剧演员的台词功力都很强，可以让整个剧场的人都听他一个人说并完全能把剧场的气氛调动起来，陈近南就是这样一个角色，杨皓宇完全做到了。

　　郭京飞的韦小宝，看完以后觉得没有莫小宝和罗锅给我的印象来得深，这个也是没办法的事情，五本的原著要浓缩到2个多小时的话剧中去，的确要删减掉很大一部分，这个往往吃亏的就是对主角的刻画，可能我比较喜欢看《鹿鼎记》里韦小宝和他七个老婆的感情戏吧，所以当感情戏在这次的话剧中不是主要内容，可能会少了些许有趣的场面，但是财神对韦小宝置身于朝廷和天地会这样的矛盾身份，让韦小宝左右不是人还是描写地很不错，结局当然也很好猜，韦小宝带着建宁离开了是非之地。郭京飞的演技我是不会怀疑的，从开场韦小宝向韦春花讹听书钱到最后因为不想夹杂在康熙和陈近南之间，毅然和建宁离开是非之地，去世界的尽头，郭京飞把20岁左右韦小宝的那种顽劣以及兄弟情谊都拿捏的非常好，可能最近一直在看《防火墙5788》的原因吧，对郭京飞这种闹腾的角色稍稍有些不习惯了，喜剧看多了，也想看看他演正剧，郭京飞自己也说了，过了30岁，他可能就不会演类似于莫小宝，韦小宝这样的角色了。像郭京飞这样的演员，能演正剧也能演喜剧，这才是最难得的，我看好你哟！

　　康熙和建宁，韦小宝口中的“番茄炒蛋”组合，王勇和钱芳，也是“何家班”的老同学了。王勇从《武林外传》的债主，《罗密欧与祝英台》的阿笙，到这次《鹿鼎记》中的康熙，真是让人刮目相看。债主是很能调动观众气氛的那种角色，戏份不是很重，记住王勇就是因为财神赋予债主这个角色的爆笑台词以及何念对债主这个角色的创作。王勇不但会演戏，还是学舞蹈出身，到了《罗密欧与祝英台》他除了饰演阿笙以外还担当了编舞，那段刷马桶版的四小天鹅，应该就是出自王勇之手，真的很有才啊！这次《鹿鼎记》也是王勇编舞，估计他自己是跳得最开心的，康熙给鳌拜当傀儡的那段舞蹈他一定跳得很尽兴吧！康熙这个角色感觉上和电视剧里的差不多，很尊重原著，所以康熙这个角色比较正，搞笑不是他的任务，其实王勇没什么帝王相，但就是因为这样才好，小玄子不会太一本正经，很符合康熙和韦小宝在一起的年龄。钱芳的建宁，怎么说呢，首先建宁在剧中似乎也不是什么很重要的角色，男人戏嘛，但是建宁的角色特点非常地鲜明，就是“贱”！韦小宝打了建宁一耳光，她很很高兴地去告诉康熙，呵呵，能说建宁不“贱”吗？钱芳让很多话剧迷知道是因为《武林外传》的定春，这次建宁的角色描写较少，整场戏以后也不知道该如何评价钱芳的表现，倒是有一处让我雷到了，钱芳在剧中亲自做了一个“一字开”，让我惊讶，后来向何念咨询以后得知是钱芳自己做的真是佩服得五体投地啊！

　　这次的服装胡晓辉设计地非常有创意，韦小宝的“小白兔”帽，康熙和建宁的“番茄炒蛋”组合，陈近南的那个“弓箭头箍”，洪安通的“拉面头”，好玩死了啊！音乐才子王继伟的音效也很不错，开场音乐很大气，《金枝欲孽》里很悲凉的《咏叹调》放在《鹿鼎记》里面成了让观众爆笑的源头。还有不得不提的是《鹿鼎记》颠覆了传统武侠电视剧那种吊威亚来展示打斗场面，采用了黑衣人的模式，在一个舞台上实打实的做出了效果。还有通过灯光的变化以及现场烟雾的配合下，把一个舞台的大小变成硕大的紫禁城以及无边无际的大海，真的很牛！

　　一个剧的成功，不但是导演，编剧，主演的功劳，还有那些配角的辛苦演出，大冬天的不但扮演非洲土著，还要不停地换戏服以配合剧情的需要，向你们致敬，你们辛苦了！

　　今天晚上就是谢帅，张颖，李佳航演出地第一场了，希望你们也能演出成功！

　　晚上跟助理去话剧中心看了鹿鼎记，不记得多久没看过话剧了，还是很期待的，事实证明，不虚此行。

　　一开场那气势磅礴的场面，丽春院里天地会会员做眼保健操，韦小宝的小白兔帽，康熙和建宁公主“番茄炒蛋”的服装搭配，韦小宝联合康熙智斗鳌拜，陈近南在紫禁城里的迷路等等的场面，实在让我笑得不行啊 当然 最稀饭的还是小宝的小白兔帽子 哈哈哈。

　　其实整场演出穿插了许多现代化的理念，演员还时不时会来一段街舞 哈哈 还有丽春院大堂里的那副对联“堂吃八五折，外卖免运费” 满搞笑的

　　最搞笑的是天地会陈近南，戏里的天地会已经不是整天喊着“反清复明”的帮派组织了，他们的口号也不是“地振高冈，一派西山千古秀--门朝大海，三河河水万年流”，而是有了会歌，可口可乐#奥 运#期间的那个广告歌改编的“好呀好呀，天地会红起来，好呀好呀，畅爽呀！”简直笑死我了。

　　这部戏里的陈近南完全颠覆了我之前对于天地会总舵主的崇敬之情，在金庸先生的原著中陈近南应该是那种“神龙见首不见尾”的角色，。但在话剧中，陈近南这个角色最大的亮点还是他的“路盲”，进了紫禁城就出不来了，找西华门却跑到了十三陵；去神龙岛救韦小宝和建宁却去了南极，北极，非洲，这位仁兄甚至可以在受了致命伤以后还在哪里逃啊逃，实在厉害啊 哈哈 尤其是他的一手“我叫谁定谁就定大法”一开始就笑得肚子疼了。

　　总而言之，今晚看的实在很开怀，下回宁财神再编剧，还去看 哈哈。

2、观《红领巾》有感话剧观后感

　　7月16晚上，在北京举行了“红领巾之歌”全国优秀少先队员和全国优秀辅导员的电视颁奖仪式。

　　红领巾是国旗的一角，红领巾代表着祖国的希望和未来，也代表的是每个优秀的少先队员。何宇轩就是全国优秀少先队员中的其中一员，令我感到吃惊的是他是一个盲童，却可以弹出如此流畅，如此美妙的钢琴曲，钢琴的音色是单纯而丰富的，柔如冬日阳光，盈盈亮亮，温暖平静；清冷如钢珠撒向冰面，粒粒分明，颗颗透骨；烈如咆哮的深海，荡人肺腑，震撼人心；深如暗夜，有声若无声，自有无底的力量漫向天际。但他这种坚持不懈、刻苦的顽强的毅力更是值得我们向他学习。还有一位全国优秀少先队员才8岁，这个小女孩十分的懂事，他的父亲在她6岁时因车祸一直卧病在床，她的奶奶也身体不好，全家上下里里外外都要她一个人打理，还要读书，可她却觉得一点也不累，一点也没有抱怨。

　　向他们一样优秀的少先队员还有很多很多……全国优秀辅导员老师也有很多，有尹丽影老师、李绍华老师、蒋梅老师……其中李绍华老师原先是不想来的，因为他是他们村唯一的一位老师，也是唯一的一位辅导员，他不想拖下孩子们的功课，但为了可以多得到几本书，他还是去了。辅导员老师这种一切为了孩子的精神着实令人感动。我为这些获得荣誉证书的全国优秀少先队员和全国优秀辅导员而感到由衷地高兴，尤其是那300多位全国优秀少先队员他们这种奋发向上、吃苦耐劳的精神更值得我们学习，鞭策着我们不断地前进，前进……

3、观《红领巾》有感话剧观后感

　　假期，我观看了《飘扬的红领巾——大山里的呼唤》节目，讲述的是张玉玲小朋友的故事。张玉玲是一个13岁的小女孩，住在广西百色陇穷村，爸爸、妈妈长年在外打工，她自小就没有父母的陪伴，成为大山里的一名留守儿童。一年一年过去了，张玉玲慢慢长大，发现身边有60多名和她一样的留守儿童。她和其他孩子一起跑到山上，对着大山大声呼唤：“爸爸、妈妈，你们在哪里？”“爸爸、妈妈，我想你们！”她们最大的愿望就是能和爸爸妈妈在一起，快乐地生活。在学校里，张玉玲是一位班长，她关心集体，乐于助人。在抗旱时期，有一次，张玉玲在山里看见一位90多岁的老奶奶提着水桶往家里走，她见到此情景，对老奶奶说：“老奶奶，从今天起，您不用再去提水了，以后，我们帮您把水送到家里去！”张玉玲组织了一个送水小分队，给孤寡老人送水，陪老人聊天，做饭。

　　看了《大山里的呼唤》，和张玉玲那些大山里的留守儿童相比，我每天都和爸爸妈妈生活在一起，我是幸福的。我要向张玉玲姐姐学习，学习她自强不息，勤奋学习，乐于助人的精神，敢于面对寂寞和困难并战胜困难，做一名快乐自信的好少年。

4、观《红领巾》有感话剧观后感

　　星期日下午，我们到青少年宫的“红领巾剧场”观看了精彩的《红领巾》儿童剧。这部儿童剧主要讲述了三个少先队员在去野外游玩的'时候，不爱护红领巾，而且不听大队长的劝告，红领巾在他们的争夺下飞走了，把他们带到了时光隧道，时光倒流到了一九三几年。他们遇到了四个年龄相仿的儿童团员，他们和儿童团员一起参加了战斗，引开敌人，保护村民，为了中国的解放不怕牺牲。而且，一位儿童团员还为了保护少先队员，牺牲了自己的性命，最后儿童团员们为了掩护少先队员撤离到时光隧道的入口，全部献出了生命。他们用鲜血染红了胸前的红领巾，他们在英勇就义前，仿佛看到了侵略者被消灭了，仿佛看到了新中国。

　　当看到儿童团长挥舞着队旗，屹立在枪林弹雨中，坚持做好掩护，直到把少先队员安全送走他才放心，我感动得热泪盈眶，我的心被深深地打动了。红领巾是红旗的一角，是无数的革命先烈用鲜血染红的，他们用生命和热血换来美好的新中国，和美好的新生活，我们应该要感谢和珍惜。我们要爱惜自己今天的幸福生活，也要爱惜自己胸前的红领巾。红领巾飘扬在我们胸前，她时时刻刻提醒我们，不要忘记红领巾的意义，不要忘记英雄们的历史功绩，要做一名合格的，优秀的少先队员。

　　让我们举起右手，向革命先烈敬礼！

　　让我们在队旗下宣誓：准备着，为共产主义事业而奋斗！

5、观《红领巾》有感话剧观后感

　　友谊是什么？如果说友谊是一颗常青树，那么，浇灌它的必定是出自心田的清泉水；如果说友谊是一朵开不败的花，那么，照耀它的必定是从心中升起的太阳。

　　前几天，我在少儿频道观看了节目《飘扬的红领巾》里面讲了杭州市的一所小学举行了"手拉手"活动。有一个班里的同学和青海玉树的一所学校的学生成了好朋友。他们之间互相通信交流，互换思想，互相鼓励，互相进步。随着交流的深入，他们之间的友谊之桥也形成了。

　　就在这时，青海玉树地区发生了7.1级的地震，和他们成为好朋友的玉树小学的学校在地震也没有了，和他们成为好朋友的同学们也联系不上了，这让杭州的同学们一下子呆若木鸡。在没有消息的日日夜夜里，他们时刻在等待着小伙伴们的消息。160多个小时过后，他们终于等来了消息，他们玉树的小伙伴在地震中一个都没有少，这让同学们心中的石头一下子落了下来。

　　看到这，我在想："他们之间相距三千公里，但是他们之间的那份挂念，那份真挚的友谊一丝一毫都不会减少。这是多么不可思议的事情呀。经历了地震的事情之后，我相信他们之间的感情会更加的深厚，架在他们之间的友谊桥梁不会为时间的流逝而消失。

　　友谊是美酒，年份越久越醇香浓厚；友谊是焰火，在高处绽放才愈是美丽；友谊是鲜花，送之天人手有余香。这就是真正的友谊。

6、观《红领巾》有感话剧观后感

　　7月10日晚19：30分，我怀着激动的心情，观看了中央电视台少儿频道“大风车”栏目《飘扬的红领巾》的第3期《今天我“上班”》。

　　这期节目由“知心姐姐”卢勤主讲，介绍了湖南大学附属小学组织了一千多名学生“今天我陪爸爸妈妈上一天班”的活动。

　　其中，张顺祺陪妈妈上班。他爸爸出国不在家，家里所有的事都是妈妈一人干。妈妈是护士，这天又上连班，2个小时妈妈都吧、顾不上喝水，一边量血压一边量体温，还给病人打针，忙前忙后，张顺祺就帮妈妈做医疗知识宣传员。丁俊杰陪爷爷上班，因为爸爸妈妈出差。爷爷开校车，这天下雨，早6:30分，他好爷爷一起刷车，爷爷满手好胳膊都是泡疹，非常疼，可爷爷每天都要跑2个社区，出12趟车，跑70多公里，拉100多人，风雨无阻。李宛珈陪爸爸上班。爸爸是名交通警察。这天正是惊蛰时节，忽然春雷一响，下起了漂泊大雨，爸爸在雨里来回指挥，他转身120次，挥手244次，每天重复着。

　　这次活动，使丁俊杰由原先的“大舌头”变的阳光快乐，李宛珈由“娇气包”变的善解人意，学会自立。我观看了以后，也知道并深深地了解了爸爸妈妈的辛苦，我决心帮他们扫地、擦桌子、擦地、摘菜、洗碗，做我能做的事情，让他们下班回家后休息休息，我们自己要努力学习，炼好本领，不让爸爸妈妈操心，做社会有用的人！

7、观《红领巾》有感话剧观后感

　　今天，我校举行了《红领巾相约中国梦》的主题队会。

　　在冉冉升起的五星红旗下，我们迎来了第65个中国少年先锋队员的建队日。

　　首先是大队长高萌玲宣布活动开始，然后是刘老师宣布由“老”少先队员为“新”少先队员佩戴红领巾！这也是我最开心的一项内容了，因为我可以作为“老”少先队员为“新"少先队员佩戴红领巾了。我自豪，我骄傲！

　　当我站在低年级的小妹妹的面前，为她佩戴鲜艳的红领巾的时候，我看到了小妹妹那即兴奋又羞涩的表情，在她那闪闪发亮的黑色的大眼睛里，我看到了：她渴望成为一名少先队员，我看到了：她的激动！她的自豪！

　　一个个开心的笑容，一张张激动的心情。在阳光的照射下，小弟弟小妹妹们显得特别的漂亮，特别的美！

　　然后是王校长向我们介绍了五星红旗、队旗和红领巾的来历。王校长说：五星红旗，大的星星代表着共产党，小的星星是代表着工人阶级、农民阶级、小资产阶级、资产阶级的人。队旗代表着在中国共产党的领导下，向着光明未来前进。

　　通过这次的《红领巾相约中国梦》的主题队会，让我知道：红领巾是国旗的一角，它是用烈士的鲜血染成。我们要珍惜爱护我们的红领巾，我们要好好学习，长大后成为一个对社会有用的人，爱祖国，爱共产党，要从小做起，从我做起，我们是祖国的未来，未来在我们的手中！

8、话剧《雨花台》观后感

　　话剧具有很强的教育功能。1906年，中国最早的话剧团体春柳社成立，到今天已经110周年了。早期的话剧叫做“文明戏”，是同盟会进行革命宣传的工具。

　　本尼迪克特在其著作《想象的共同体》里面提到，现代民族国家的形成主要通过文艺进行想象2017年话剧《雨花台》观后感2017年话剧《雨花台》观后感。在观看话剧的`时候，观众全身心投入戏剧演出，观众变成了演出的一部分，要配合这个演出。台上台下融为一体，相当于上课教育2017年话剧《雨花台》观后感文章2017年话剧《雨花台》。现代化的精髓就是通过各种途径把社会成员组织起来，高效地用一种思想统一去教育。中国共产党之所以具有如此强大的战斗力就在于其拥有严密的组织性

　　从话剧里，还有《红岩》的文艺作品里面，我们可以知道，即使在敌人的监牢里也存在党组织，发挥战斗堡垒作用，以至于可以在敌人眼皮底下“赤化”一个监狱警察班长。

　　不仅如此，中国共产党从成立之日起就很重视领导文艺事业，以此来教育民众，增强全社会的凝聚力2017年话剧《雨花台》观后感读后感。沈雁冰的弟弟沈泽民说过“文学者不过是民众的舌人,民众的意识的综合者,他用敏锐的同情,了澈被压迫者的欲求,苦痛,与愿望,用有力的文学替他们渲染出来。这在一方面,是民众的痛苦的慰藉,一方面却能使他们潜在的意识得到了具体的表现,把他们散漫的意志,统一凝聚起来。一个革命的文学者,实是民众生活情绪的组织者,这就是革命的文学家在这革命的时代中所能成就的事业。”

9、话剧《海鸥》观后感

　　契诃夫，全名叫安东尼·巴甫洛维奇·契诃夫，（1860年1月29日－1904年7月15日）是俄国的世界级短篇小说巨匠和俄国19世纪末期最后一位批判现实主义艺术大师，与莫泊桑和欧·亨利并称为“世界三大短篇小说家”，是一个有强烈幽默感的作家。他的小说紧凑精炼，言简意赅，给读者以独立思考的余地。其剧作对20世纪戏剧产生了很大的影响。他坚持现实主义传统，注重描写俄国人民的日常生活，塑造具有典型性格的小人物，借此真实反映出当时俄国社会的状况。他的作品的三大特征是对丑恶现象的嘲笑与对贫苦人民的深切的同情，并且其作品无情地揭露了沙皇统治下的不合理的社会制度和社会的丑恶现象。他被认为19世纪末俄国现实主义文学的杰出代表。言归正传讲话剧。

　　故事讲的是父母均为演员的青年康斯坦丁渴望成为作家，这一天，他写的独角戏将在舅舅索林的庄园里上演，主演由他的爱人、热爱表演的少女妮娜担任。康斯坦丁的母亲从莫斯科回庄园度假的女演员伊琳娜、她的情人作家特里戈林、庄园管家沙玛拉耶夫和女儿玛莎，以及爱慕着玛莎的小学教员梅德维坚科等亲友均前来观看。然而，演出在伊琳娜的嘲讽声中失败了。康斯坦丁在愤怒中闭幕离场。而在这之后，单纯的妮娜爱上了特里戈林，并追随他来到莫斯科，成为一名演员，然而后来却惨遭特里戈林抛弃，两人的孩子也因病夭折。两年后，已嫁给梅德维坚科的玛莎依旧爱着康斯坦丁，伊琳娜和重回她身边的特里戈林再次回庄园度假，而历经了生活磨难的妮娜，也回到这座乡村庄园探望故友……

　　这部上海师范大学国际戏剧工作室演出的'契科夫改编的话剧还是不错的，战斗民族的名字好长因为好像加了一些地名或什么前缀。这部话剧剧本改编上没有什么问题毕竟是大师的作品，演员演技方面我个人感觉演医生的赵伟彪和演作家的徐坤表现不错，男女主角虽然表演卖力但是表现上有些舞台痕迹代入感稍逊一筹。其他演员中规中矩。

　　契科夫的作品特点是以喜剧形式体现现实生活的残酷性和真实性。从结局是悲剧结尾你就可以知道这种作品的特殊性。故事里男主希望将来成为作家和做梦想当演员的初恋在一起，可惜事与愿违。初恋爱上了老妈的男朋友一位著名的作家。每个年轻人都有事业与爱情的梦想，当事业上一事无成，爱情上一败涂地的时候确实容易会万念俱灰生无可恋。对于一个年轻人来说事业和爱情是追求的两个梦想无可厚非，但是过于理想化就会陷入心比天高，命比纸薄的窘境。作家可不是坐在家里多看几本书就能洋洋洒洒才思泉涌变成一个下笔如有神的文豪。这就好比千军万马过独木桥，真正够格并且有天赋有机遇有出类拔萃能力的人终究是凤毛麟角，并非一腔热血就会感动上苍赐你开了挂的灵感，像滔滔江水连绵不绝，如黄河泛滥一发而不可收拾。知识是靠平时积累，机遇是给有准备的人。书到用时方恨少是一般人的常态，不是每个人都能随随便便成功。而且如果年轻人的母亲倚老卖老还经常打击积极性，对于一个年轻人的成长影响会很大。特别是那种强势的母亲而父亲教育缺失很容易养成玻璃心不容易适应挫折的性格。加上心爱的姑娘爱上了一个比你优秀成功的人，那个人对于自己的成就表面还轻描淡写好像成功是祖师爷赏的饭天生的一样时候，更是让人心里不平衡。很多人对于初恋一般是铭记在心念念不忘，传说中的心里有座坟，住着未亡人。如果你对心爱的姑娘表白后她除了婉言谢绝，同时还向你讲述自己对其他男人溢于言表的感情时，是不是有种身体被掏空，蓝瘦香菇的感觉？时光飞逝，当你再次遇到初恋她过得不好但是又拒绝了你一次，对那个负心的男人还是依依不舍的提起，听上去是不是产生句句诛心心如刀割的感觉？

　　这段悲催的爱情让我想起李宗盛《当爱已成往事》的歌词：

　　爱情它是个难题 让人目眩神迷

　　忘了痛或许可以 忘了你却太不容易

　　你不曾真的离去 你始终在我心里

　　我对你仍有爱意 我对自己无能为力。

　　法国导演介绍情况时中文说的不错。喜欢看名著话剧的小伙伴可以去看一下，剧目16号是兰馨最后一场。满分5分制，我打4分。

10、话剧《奥赛罗》观后感

　　12月27日，我们观看了成吉思汗电影艺术学院2017级表演班教学汇报演出的话剧《奥赛罗》。

　　《奥赛罗》是莎士比亚四大悲剧之一。该剧的主人公叫奥赛罗，开场我们能发现他皮肤黝黑，从而侧面交代了他的身份——奥赛罗是一个黑皮肤的非洲摩尔人，但却效力于威尼斯军界，因为取得了显赫的战绩从而成为了令世人侧目的主帅。正因如此，他与威尼斯元老的女儿苔丝狄蒙娜相爱并结婚。开场所有的一切都显得那么和谐，其实则是向悲剧逐渐演变。

　　奥赛罗的手下伊阿古由于种种原因，诸如种族不同、职务的升迁未果等等而极度仇恨奥赛罗。于是，伊阿古精心策划利用罗德列哥的愚蠢，采用造谣、欺骗等手段使奥赛罗相信苔丝狄蒙娜与他的副将凯西奥关系暧昧。奥赛罗最终相信了伊阿古的谎言，愤而将自己的妻子扼杀。最后在伊阿古的的妻子爱米利娅的揭发下真相大白。奥赛罗悔恨莫及，自刎身亡，爱米利娅由于揭发了自己的丈夫，最终死在伊阿古的剑下，伊阿古也被拘捕。

　　当我们看到男主人公奥赛罗亲手扼住了他温柔而又善良妻子的脖子使其最终停止了呼吸那个场面时，我们震惊，我们气愤，我们为善良的苔斯狄蒙娜感到不平。导致这悲剧的原因有很多，有伊阿古的卑鄙，罗德列哥的愚蠢，但我认为最大的原因是奥赛罗的自卑的性格，还有当时的社会原因。导致奥赛罗自卑的原因就是种族歧视，奥赛罗是黑皮肤的摩尔人，由于他的皮肤和血统决定了他在威尼斯人心目中的地位，黑色的皮肤地位低下，和奴隶没有差别。但是他却能走到今天这个高度，从而见证了他经历了多少坎坷，还有无尽都嘲笑与鄙视，他又是如何将这些歧视埋藏在心里。这一切的一切都造就了他自卑的性格。我记得奥赛罗有这样一句台词，“苔丝狄蒙娜皎洁的名誉一旦染上污垢之后就就像他的脸一样黝黑”。从这能看出他对自己皮肤和血统的自卑，他因此遭受的歧视只能隐藏在心里，正如此，他害怕自己的妻子会像他们一样嫌弃自己的皮肤和血统，并会因此对他不贞。他因为自卑没坚信他与妻子的爱情，而是轻易地相信了小人的谗言，铸成了这样的悲剧。

　　演员们的精彩表演充分地演绎出了每个人物的性格，让我们通过这个话剧能够认识到作者的用意，让我们对当时的社会问题引起足够的思考。

11、话剧《鹿鼎记》观后感

　　看完话剧《鹿鼎记》首演一个星期了，但还是幻想自己在艺术剧院里一遍又一遍的重复地看着《鹿鼎记》，一开场那气势磅礴的场面，丽春院大堂里那有趣的对联，韦小宝的小白兔帽，康熙和建宁公主“番茄炒蛋”的服装搭配，韦小宝联合康熙智斗鳌拜，陈近南在紫禁城里的迷路等等都一一印在脑海之中，不时地翻出来陶醉一下，真是SO TMD 的 Happy。

　　12月18日到达安福路288号已临近开场，检票以后先去领说明书，但是因为去晚了，说明书发光了，幸好边上一位好心的美女给了我一本，感激！领了说明书然后买了20xx年上海话剧艺术中心的台历，办了会员卡，看也没看急急忙忙地进剧场去了，直到中场休息才把说明书拿出来粗略地看了一下，按照我们一般的看书方式，是倒着看的，我想怎么前面都是其他话剧的广告什么的呀，最后才是主角，在回家路上才仔细研究一下了，原来是按照古代人读书的方式那么看的，再加上说明书是黄色的封皮，让我联想到一样东西“奏折”，真的很有创意啊！

　　在3排24座的座位落座没多久，大幕拉开，好戏开始了，先交代了一下历史背景，不大的舞台上有十几2二十名演员分成明清两派演绎着楚河汉界，最后在钱芳一声娇嫩地声音中结束了开场。这次《鹿鼎记》的演员人数应该是非常多了的吧，《武林外传》是六个角色的戏七个人演，《罗密欧与祝英台》也就十来个角色，第一次看到如此大的排场，真的让我眼前一亮，厉害啊！

　　对于熟悉《鹿鼎记》的人，一定能猜到，第一幕必定出现在丽春院，首先是丽春院大堂里的那副对联“堂吃八五折，外卖免运费”完全是现代的购物理念，不得不佩服财神能有如此创意，这也是我从电视剧《武林外传》以后财神的戏必看的原因之一。接着戴着小白兔帽的男主角韦小宝出场了，郭京飞依然是郭京飞，但是“韦小宝”不是“莫小宝”，没有了江湖给他的压力，也没有“罗锅”的那种爱国精神，作为一个在妓院长大的人来说，不需要太多的“知识”和“涵养”，有淘气和可爱完全足够了。

　　接着就是天地会的出现，天地会已经不是整天喊着“反清复明”的帮派组织了，他们的口号也不是“地振高冈，一派西山千古秀--门朝大海，三河河水万年流”，而是有了会歌，可口可乐奥运期间的那个广告歌改编的“好呀好呀，天地会红起来，好呀好呀，畅爽呀！”接下来，实在出乎的我的意料，天地会那些帮众不但临时逃跑，还加入了“神龙教”，因为神龙教有“四金”这样的保障；天地会那些帮众的服装也很有特色，四个人衣服正面是“反清复明”4个字，站队的时候还特地搞错了一下，变成了“反明复清”；转过身来，更是出现了“沙发，板凳，顶楼主”的网络词语；在陈近南伤了四人的眼睛之后，他们会立刻坐下坐起了“护眼大法”--为视力，预防近视，眼保健操开始！这一段应该算全剧中笑点比较集中的一段，剧场里气氛非常好，毕竟都是年轻人，在这些包袱抖出来的时候，效果可以立刻以笑声反馈出来，这就是财神的台词功力和魅力所在，再次对财神膜拜一下。

　　说到天地会，不得不说陈近南，陈近南可以说是这部戏中最出彩的角色了，在金庸先生的原著中陈近南应该是那种“神龙见首不见尾”的`角色，但在话剧中，陈近南这个角色起了穿针引线的作用，是他让韦小宝进宫当了“太监”，继而认识了“康熙”和“建宁”，也是他让“韦小宝”夹在“康熙”和“天地会”之间，里外不是人。但陈近南这个角色最大的亮点还是他的“路盲”，进了紫禁城就出不来了，找西华门却跑到了十三陵；去神龙岛救韦小宝和建宁却去了南极，北极，非洲，这位仁兄甚至可以在受了致命伤以后还在哪里逃啊逃，还会点穴定人，真是牛啊！饰演陈近南的演员叫杨皓宇，对于我这个目前只看何家班话剧的人来说，真的不认识，但是我看话剧是不在乎演员的，去年看《武林外传》的时候，我一样不认识郭京飞，不知道钱芳他们，但是只要演得好，我就会喜欢，就会去支持。看杨皓宇的博客中写道：“对于我演的陈近南，看完后能博您开心一笑，我很感激；看完以后，有一丝丝的悲凉，我敬您一杯！对于赞美，表扬，鸡蛋和板砖，本人一概接受。鲜花就算了，您能来看，就是支持！”杨皓宇可能是这次看完《鹿鼎记》以后给我的最大的一个惊喜，因为《鹿鼎记》的历史背景放在那里，在韦小宝进了紫禁城以后，康熙给他的压力以及陈近南给他的压力，必须让他改变，不能再一直扔包袱出来，陈近南这个角色就负责了这项，从头到尾都一直都在扔包袱出来，彻底打破了原著中陈近南的光辉形象，其实“反清复明”也可以很搞笑。好的角色要有好的演员才能领会编剧的意图，把角色的特点表现出来，话剧看得越多，越觉得话剧演员的台词功力都很强，可以让整个剧场的人都听他一个人说并完全能把剧场的气氛调动起来，陈近南就是这样一个角色，杨皓宇完全做到了。

　　郭京飞的韦小宝，看完以后觉得没有莫小宝和罗锅给我的印象来得深，这个也是没办法的事情，五本的原著要浓缩到2个多小时的话剧中去，的确要删减掉很大一部分，这个往往吃亏的就是对主角的刻画，可能我比较喜欢看《鹿鼎记》里韦小宝和他七个老婆的感情戏吧，所以当感情戏在这次的话剧中不是主要内容，可能会少了些许有趣的场面，但是财神对韦小宝置身于朝廷和天地会这样的矛盾身份，让韦小宝左右不是人还是描写地很不错，结局当然也很好猜，韦小宝带着建宁离开了是非之地。郭京飞的演技我是不会怀疑的，从开场韦小宝向韦春花讹听书钱到最后因为不想夹杂在康熙和陈近南之间，毅然和建宁离开是非之地，去世界的尽头，郭京飞把20岁左右韦小宝的那种顽劣以及兄弟情谊都拿捏的非常好，可能最近一直在看《防火墙5788》的原因吧，对郭京飞这种闹腾的角色稍稍有些不习惯了，喜剧看多了，也想看看他演正剧，郭京飞自己也说了，过了30岁，他可能就不会演类似于莫小宝，韦小宝这样的角色了。像郭京飞这样的演员，能演正剧也能演喜剧，这才是最难得的，我看好你哟！

　　康熙和建宁，韦小宝口中的“番茄炒蛋”组合，王勇和钱芳，也是“何家班”的老同学了。王勇从《武林外传》的债主，《罗密欧与祝英台》的阿笙，到这次《鹿鼎记》中的康熙，真是让人刮目相看。债主是很能调动观众气氛的那种角色，戏份不是很重，记住王勇就是因为财神赋予债主这个角色的爆笑台词以及何念对债主这个角色的创作。王勇不但会演戏，还是学舞蹈出身，到了《罗密欧与祝英台》他除了饰演阿笙以外还担当了编舞，那段刷马桶版的四小天鹅，应该就是出自王勇之手，真的很有才啊！这次《鹿鼎记》也是王勇编舞，估计他自己是跳得最开心的，康熙给鳌拜当傀儡的那段舞蹈他一定跳得很尽兴吧！康熙这个角色感觉上和电视剧里的差不多，很尊重原著，所以康熙这个角色比较正，搞笑不是他的任务，其实王勇没什么帝王相，但就是因为这样才好，小玄子不会太一本正经，很符合康熙和韦小宝在一起的年龄。钱芳的建宁，怎么说呢，首先建宁在剧中似乎也不是什么很重要的角色，男人戏嘛，但是建宁的角色特点非常地鲜明，就是“贱”！韦小宝打了建宁一耳光，她很很高兴地去告诉康熙，呵呵，能说建宁不“贱”吗？钱芳让很多话剧迷知道是因为《武林外传》的定春，这次建宁的角色描写较少，整场戏以后也不知道该如何评价钱芳的表现，倒是有一处让我雷到了，钱芳在剧中亲自做了一个“一字开”，让我惊讶，后来向何念咨询以后得知是钱芳自己做的真是佩服得五体投地啊！

　　这次的服装胡晓辉设计地非常有创意，韦小宝的“小白兔”帽，康熙和建宁的“番茄炒蛋”组合，陈近南的那个“弓箭头箍”，洪安通的“拉面头”，好玩死了啊！音乐才子王继伟的音效也很不错，开场音乐很大气，《金枝欲孽》里很悲凉的《咏叹调》放在《鹿鼎记》里面成了让观众爆笑的源头。还有不得不提的是《鹿鼎记》颠覆了传统武侠电视剧那种吊威亚来展示打斗场面，采用了黑衣人的模式，在一个舞台上实打实的做出了效果。还有通过灯光的变化以及现场烟雾的配合下，把一个舞台的大小变成硕大的紫禁城以及无边无际的大海，真的很牛！

　　一个剧的成功，不但是导演，编剧，主演的功劳，还有那些配角的辛苦演出，大冬天的不但扮演非洲土著，还要不停地换戏服以配合剧情的需要，向你们致敬，你们辛苦了！

　　今天晚上就是谢帅，张颖，李佳航演出地第一场了，希望你们也能演出成功！

　　晚上跟助理去话剧中心看了鹿鼎记，不记得多久没看过话剧了，还是很期待的，事实证明，不虚此行。

　　一开场那气势磅礴的场面，丽春院里天地会会员做眼保健操，韦小宝的小白兔帽，康熙和建宁公主“番茄炒蛋”的服装搭配，韦小宝联合康熙智斗鳌拜，陈近南在紫禁城里的迷路等等的场面，实在让我笑得不行啊 当然 最稀饭的还是小宝的小白兔帽子 哈哈哈。

　　其实整场演出穿插了许多现代化的理念，演员还时不时会来一段街舞 哈哈 还有丽春院大堂里的那副对联“堂吃八五折，外卖免运费” 满搞笑的

　　最搞笑的是天地会陈近南，戏里的天地会已经不是整天喊着“反清复明”的帮派组织了，他们的口号也不是“地振高冈，一派西山千古秀--门朝大海，三河河水万年流”，而是有了会歌，可口可乐#奥 运#期间的那个广告歌改编的“好呀好呀，天地会红起来，好呀好呀，畅爽呀！”简直笑死我了。

　　这部戏里的陈近南完全颠覆了我之前对于天地会总舵主的崇敬之情，在金庸先生的原著中陈近南应该是那种“神龙见首不见尾”的角色，。但在话剧中，陈近南这个角色最大的亮点还是他的“路盲”，进了紫禁城就出不来了，找西华门却跑到了十三陵；去神龙岛救韦小宝和建宁却去了南极，北极，非洲，这位仁兄甚至可以在受了致命伤以后还在哪里逃啊逃，实在厉害啊 哈哈 尤其是他的一手“我叫谁定谁就定大法”一开始就笑得肚子疼了。

　　总而言之，今晚看的实在很开怀，下回宁财神再编剧，还去看 哈哈。

12、话剧《银婚》观后感

　　看《银婚》剧情，一个家庭场景，围绕着事业成功的主人公齐东和而展开的情感生活，不免联想到《雷雨》的情节结构。所不同的是，《雷雨》以悲剧而告终，《银婚》则是讲述了第一批来日留学生齐东和一家的悲欢离合与爱恨情仇的故事，并启示我们如何面对今后的人生。我感觉到主人公齐东和的名字似乎隐喻着剧作者凌老师的心愿：齐心协力在东京和谐共赢！

　　如同《雷雨》剧组，《银婚》的大部分演员也不是话剧专业演员，但是通过凌老师的精心指导与全体成员的共同努力，展现在舞台上的成果，让曾经有过的外来担心和疑惑都烟消云散，尤其是初上话剧舞台的于晓红的表演更令人印象深刻。以往见到于晓红，不是优雅的旗袍倩影，就是潇洒的男装风姿。凌老师大胆启用，于晓红把齐东和的前妻瑞芬塑造得栩栩如生。

　　想起两个小插曲，在一次聚会上遇到穿戴旗袍披风的于晓红，她突然把小披风的商标给我看，竟然印着瑞芬二字，我常买瑞芬这个牌子的衣服，没想到这次演的人物也叫瑞芬。她兴奋地告诉我。又是冥冥之中的巧合，凌老师又中了......我心里暗暗地说道。

　　在《银婚》公演的一个星期前，于晓红联系我：11月15日的话剧想请妹妹来观看，我招待妹妹，感恩妹妹的一路支持与关照！其实我早已经购好票了，但是我非常理解她的心情，并感谢她的善意，于是约好去东中野取票。见面聊起《银婚》，于晓红兴致勃勃地递给我一本已经翻的发黄卷页的'《银婚》剧本，让我念齐东和的对白，在我面前演起了瑞芬，她很快就入戏了，激情感染了我，也令我刮目相看。原来她真的有演艺天赋，被凌老师挖掘了出来，我对她说：凌老师真是您的贵人！

　　然后她带我走进她的服装间，满屋子色彩斑斓的旗袍，每一件都让我爱不释手。她却拎出两套有点儿土气的套装告诉我，她穿这两套上台。当晚的舞台上，这两套服装很好地体现了俗气落魄的瑞芬的形象，又与优雅知性的现任太太雅欣形成很好的对比，于晓红在剧中抛弃了自我，演活了角色，也再次证明了凌老师的知人善用。

　　话剧《银婚》告诉了我们做人要真诚、宽容、无私。恰巧，今年也是我的银婚纪念，重新经营好自己的人生、自己的健康、自己的家庭。我也从中得到了感悟。感谢东京话剧艺术协会的公众号刊载出了我的真实感受！也期待东京话剧艺术协会在舞台上塑造出更多在日华人的新形象，更好地加深中日文化的交流。