高中音乐鉴赏《丝竹相和》一等奖说课稿
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2023-08-27 19:41:31
高中音乐鉴赏《丝竹相和》一等奖说课稿
1、高中音乐鉴赏《丝竹相和》一等奖说课稿
作为一名为他人授业解惑的教育工作者，时常需要编写说课稿，借助说课稿可以有效提升自己的教学能力。那么写说课稿需要注意哪些问题呢？下面是小编精心整理的高中音乐鉴赏《丝竹相和》说课稿，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
一、说教材
依据人音社课标本普通高中音乐鉴赏教材的体例，在领略了我国东西南北中多彩民歌的腔调情韵后，就进入了我国丰富的民间器乐单元。在这一版块中，教材安排了鼓吹乐和丝竹乐两部分内容，旨在通过学习，引导学生对代表性的民间器乐种类有所了解，并对这些乐种的音乐特点和文化特征有所体验与感悟。同时，正如课标中指出的，“我国各民族优秀的传统音乐是高中阶段重要的教学内容”，它不仅可以增进学生对祖国音乐艺术的热爱，增强民族意识，培养爱国主义情感，同时也成为理解世界多元文化的重要基础。
在《丝竹相和》这节中，教材以我国最具影响力和代表性的两个民间器乐乐种：江南丝竹和广东音乐为切入口，选择了各自的代表性曲目《中花六板》和《娱乐升平》为主要教学素材，充分体现了“以点带面，以小见大”的编写意图。
二、说学情
对于江南丝竹和广东音乐高中学生在小学和初中阶段都接触过，对演奏乐器、基本情绪、风格有一定的了解。由于他们的知识储备、生活经验、思维能力都有了一定的发展和提高，因此，本课的教学需要根据高中课标的新要求，充分考虑高中生的具体实际，在教学内容、要求和方式上体现出有别于小学、初中的新发展。
三、说设计思路
我的处理是，考虑到学生正是生活在江南地区，江南丝竹可谓家乡的音乐，我将其定为本课教学的重点。同时兼顾广东音乐，以便于学生在对两个乐种的欣赏比较中，进一步丰富对丝竹乐的感受和理解，保证必要的信息广度。
教学要求上紧密围绕“丝竹相和”这一课题，以学生比较容易产生共鸣、容易参与的丝竹乐器音色的感受、体验为主要切入点，在此基础上，突出一个“和”字，一方面引导学生关注乐器间的呼应与合作，另一方面更深层次的领略作品中所蕴含着的和谐、谦让的人文内涵。
四、说教学目标
具体的教学目标有三点：
1、感受、体验江南丝竹的艺术魅力(放慢加花和支声复调)，体会其和谐、谦让的社会文化内涵。
2、了解江南丝竹和广东音乐的主奏乐器，体验其音色特点。
3、能听辨、区分有代表性的江南丝竹和广东音乐。
五、说教学程序
教学程序的设计上，我将本课分为四个部分：导入——丝竹乐器听辨——丝竹乐曲赏析——丝竹风格区分。
具体步骤与意图如下：
㈠课前音乐《江南好》，配合风情图片
(意图：营造氛围，作好进入音乐课堂的心理准备。)
㈡导入
(意图：将丝竹乐置身于民间器乐的大背景中，前后联系，温故知新)
㈢丝竹乐器听辨
竹笛、二胡、扬琴、高胡(运用多媒体视听结合、纯听觉辨别相结合)
(意图：与学生的先前经验建立联系，并为后续的听赏奠定基础。)
㈣丝竹乐曲赏析
1、江南丝竹《中花六板》(重点)
⑴欣赏《中花六板》片段，问题引领：这段乐曲中主要有哪些乐器?
⑵点出曲名，简介江南丝竹。
⑶结合作品分析江南丝竹艺术特色。
观察曲谱，发现每小节第一拍、第三拍的.第一个音有什么特点。
对比演唱骨干音旋律和二胡声部旋律。发现旋律特色。
⑷
⑸从分析基础上感悟江南丝竹艺术特色的人文内涵。
⑹复听全曲(乐队演奏视频)。问题引领：用自己的语言形容江南丝竹带给你的感受。
⑺
(意图：突破以乐器音色为主要教学线索的传统，引导学生关注技术背后的文化内涵。在兼顾音乐性的同时，增强教学的人文性。)
2、拓展欣赏江南丝竹《欢乐歌》主题(乐队演奏视频)
3、广东音乐《娱乐升平》(略)
⑴简介广东音乐
⑵欣赏《娱乐升平》片段。问题引领：这段乐器中主要有哪些乐器?
⑶简介高胡。突出表现力丰富，是广东音乐的灵魂乐器。
⑷对比聆听《娱乐升平》和《平湖秋月》感受高胡丰富的表现力和不同的情绪基调。
㈤丝竹风格区分
听辨江南丝竹和广东音乐
三首作品片段：《旱天雷》《丝竹调》《彩云追月》
㈥
六、说学法
在本课中学生的学习活动重要为“体验”和“比较”。“体验”：身体性参与(用自己的耳朵听、用自己的嘴说、用自己的脑思考)。“比较”：音色、情绪、风格等方面的比较，以利于学生形成对音乐深刻的印象。
七、说教学反思
1、师生互动的充分性和从容性不够。
2、对“和”—作品技术背后的文化内涵的引导方式还可再改进。
3、学生参与方式还可进一步丰富，参与的机会可进一步增加。
2、高中音乐鉴赏《丝竹相和》一等奖说课稿
作为一名老师，常常要写一份优秀的说课稿，借助说课稿可以有效提升自己的教学能力。优秀的说课稿都具备一些什么特点呢？以下是小编为大家整理的湘版高中美术鉴赏第三单元第8课《不同的歌声》说课稿范文，欢迎阅读与收藏。
一、说教材
1、教材的地位和作用
本课教材选用的是湘版高中美术鉴赏下篇第三单元灿烂的美术世界第8课《不同的歌声》；教学主要围绕“民族文化与美术”这一主题而展开，通过对这一主题的讲述与思考、体验与探究，使学生认识到不同民族的人民都创造出了优秀的文化与艺术，我们要学会尊重并认识这些文化与艺术。同时结合本地区的文化艺术的探究展示，加强学生对本民族文化的认同感和归属感，才能够为本民族的艺术寻求新的发展道路与发展空间。
2、教材的处理
我以课标和教材为依据，但不局限于书本教材，对教材做了适当的调整，根据学生的实际和一课时的教学容量从教材中删去墨西哥壁画运动及其产生的社会背景，补充进地域文化--惠女文化，使学生更能理解民族文化与美术的关系。
3、教学目标
（1）知识与技能：
理解美术与民族文化之间的关系；了解俄罗斯“巡回展览画派”产生的历史背景以及所反映的时代形象与民族形象；认识中国民族文化传统与艺术的多样性，了解藏族美术惠女文化产生的历史背景、文化内涵。
（2）、过程和方法：
通过自主学习、小组合作学习、探究学习等方法，使学生积极参与到课堂活动中来，充分体验学习的乐趣；通过模仿体验、探究成果展示等方式以提高学生对艺术与文化关系的理解。
（3）情感、态度和价值观：
让学生体会与理解美术与民族文化之间的重要关系，学会尊重世界多元化的民族文化艺术，形成健康的审美情趣和审美观念；学会挖掘、利用和保护地方的文化资源，增强对民族优秀文化艺术的自豪感。
4、教学重点、难点和关键
（1）重点：民族文化是如何影响美术创作的？ 通过分析作品产生的特定时代背景突出重点。
（2）难点：美术创作是如何反映民族文化的？ 通过体验与感悟理解作品中民族形象突破难点。
（3) 关键:民族文化的丰富性、通过课前学习探究来体现本民族文化的丰富底蕴。
5、资源分析
学生资源：充分挖掘学生原有的知识结构，紧密联系生活实际，结合亲身体验参与课堂教学。
课程资源：以课程标准为依据，充分利用教材内容和拓展内容组织教学。
学校资源：利用学校的多媒体设备、图书馆等资源。
教师资源：教师通过网上和课外图书收集大量的图片与文字资料，扩大教学容量。
二、说教法
本课旨在通过让学生体会与理解美术与民族文化之间的重要关系。充分利用本地的文化资源和自然资源引导学生深入地了解我国优秀的地方文化。引导学生通过包括网络在内的多种途径收集与本课内容相关的文字、图像等资料，进行探究性学习与合作学习，强调学生自主学习，自我能力和综合素质的提高。
1）乐曲渲染法：利用相关民族乐曲做渲染是使学生的心情得以放松，既能克服欣赏过程中的视觉疲劳，又能扩充整合学科间的知识。
2）讲述启发法：通过教师对美术作品的介绍启发同学对作品的分析和鉴别，从而达到鉴赏能力的提升。
3）角色主持法：引导学生体验、描述、感悟作品的形象及展示探究学习成果的活动能力。
三、说学情学法
(1)说学情
我校高一年的学生在学习积极方面是明显的，整体素质较高，思辨能力强，有很好的学习自觉性，而且高中生的身心发展水平已接近于成熟状态，具有一定的分析问题解决问题的能力，勇于探究，敢于否定；但消极也存在，由于初中学习方法的单一性，忽略了学科特征,所以我就针对本课的学习内容有意识地引导学生对民族文化与美术作品间的联系进行鉴赏，领会民族文化的性质、特征和美术作品艺术表现手法，了解美术作品的社会历史、文化背景状况等，来促进学生美术作品鉴赏能力的生成与提高。
(2)说学法
《新课标》中指出“要重视学生的实践活动，让学生在教学过程中主动学习、探究”。
1、筛选学习法：引导学生学会筛选有用的资料信息的学习方法，把收集到的资料进行归类。
2、小组合作学习法：学生之间互相交流彼此的见解，共享彼此的材料，培养学生合作意识、整体协调能力，既提升学生的集体荣誉感，又在团队合作中突显个体创造能力。
3、体验学习法：学生在鉴赏作品过程中体验、感悟大师对民族形象的表现。体验艺术创作的多样性。
四、说程序
导入：聆听乐曲《伏尔加船夫曲》（音乐家）。说说你的听觉感受；
(一) 体验与感悟
内容：鉴赏俄罗斯现实主义画家列宾作品《伏尔加纤夫》与“巡回展览画派”
1．观赏作品《伏尔加纤夫》（画家） 说说你的视觉感受；
2．吟诵诗句《伏尔加河上》（诗人） 说说你的心灵感想；
3．模仿作品《伏尔加纤夫》中的人物动作动态，积极体悟人物的内心世界的活动。
说说你的肢体感受。
[设问一]为什么有这么多不同的艺术家都在表现同一内容的作品呢？
[设问二]在你们体验后能就当时纤夫们的'形象、内心世界所想进行阐述吗？
[设问三]你认为这件作品体现了艺术家什么样的情感与作品的艺术特征？
阅读教材中关于“巡回展览画派”的论述。从它的诞生、发展、当时社会环境、艺术品风格、代表画家等方面简要描述、
知识拓展：介绍巡回展览画派代表画家有别洛夫、克拉姆斯科依、萨甫拉索夫、施什金等。
学生活动:静听细观畅吟体验并谈感受；
教师活动:提示启发学生大胆表达和描述并要参与体验讨论,并引导学生阅读教材中关于“巡回展览画派”的论述,并做知识延伸。
设计意图：通过“听、观、吟、验”等形式去调动学生的不同感官，去感悟同一主题的不同表现形式。从中引导学生运用感悟、形式以及社会学鉴赏法，分别从作品的表现主题、人物形象以及自己对这件作品的感受方面来进行观察分析。并理解“民族文化”与“美术”之间有着密切的关系。
(二) 畅谈与交流
内容：藏族文化与美术——建筑与藏族服饰
学生活动:对收集到资料进行小组筛选,归纳后交流。
教师活动: 鼓励学生大胆交流外; 鼓动其他小组的同学发表不同的见解；教师也要参与讨论,进行师生互动。
设计意图：让学生通过小组讨论交流，展现探究归纳后藏族民族文化，即体现学习探究的成果，又有利于学生关注中国民族文化、艺术资源，并懂得传承与保护的良好意识。同时也是师生共同实现本课教学目标，即是理解民族文化与美术的重点之一。
(三) 理解与探究
内容：探究惠女服饰文化从他们的起源、发展、生活习俗、艺术品风格等方面简要描述。
学生活动:对收集图片进行小组筛选, 登台展示并说明其相关特征；
教师活动:鼓励学生大胆交流外,协助学生操作多媒体,进行实物展示;教师也要参与讨论,并引导学生把藏饰与惠女服饰相比较
设计意图：利用比较式鉴赏方法有助于学生更好更清晰地理解不同作品的特征，也是要让学生进一步的理解美术作品是如何反映一个民族文化，同时对我国仍至世界美术发展的方向有更深入的思考，以突破本课的难点。
(四) 归纳与总结：
本课教学主要围绕“民族文化与美术”这一主题而展开，通过对这一主题的讲述与思考、体验与探究等多种形式，体会与理解美术与民族文化之间的重要关系，学会尊重世界多元化的民族文化艺术，形成健康的审美情趣和审美观念；学会挖掘、利用和保护地方的文化资源，增强对民族优秀文化艺术的自豪感。
五、反思
本教学设计依据是新课标“要确立学生的主体地位要运用各种生动有趣的教学手段”来培养学生集体协作的精神和提高学生的综合能力。整个程序都围绕着学生自主探究来展开, 教学设计中有动有静，有思考的布白，有演练的空间，有交流互动的平台，能够充分体现高中新课程的理念精神。
3、高中音乐鉴赏《丝竹相和》一等奖说课稿
我说课的内容是湖南文艺出版社《音乐鉴赏》教材第二单元《喜剧美》。
一、指导思想与理论依据
1．以音乐审美为核心，注重音乐的情感体验，培养兴趣爱好，根据音乐艺术的表现特征，引导学生整体把握音乐的表现形式和情感内涵。
2．重视音乐实践，增强创新意识。设定适当的活动内容、形式和情境等，发展学生想象力，进行音乐实践创造。
二、教材分析
1、《音乐的喜剧美》是湖南文艺出版社高中《音乐鉴赏》教材第二单元的内容，在前面我们已经体验了音乐的优美、壮美、崇高美、欢乐美和悲剧美，为本节课体验、分析音乐打下了良好的基础。
2、在选材上，作品包括歌剧《洪湖赤卫队》的一个唱段，俄国作曲家穆索尔斯基的《跳蚤之歌》。使学生从中获得轻松愉快、活泼诙谐的感受。
三、学情分析
高中生他们知识面宽，理解能力増强，对音乐能进行一定的概括归纳，但欣赏能力仍停留在感性欣赏的层面，课堂的主动参与性不强，为了激发学生的学习兴趣，教学过程我将视听、演唱结合，引起他们的无意注意，在情境中感受作品的音乐美。
四、教学目标
1、知识目标：欣赏歌剧《洪湖赤卫队》选段《这一战打得真漂亮》，歌曲《跳蚤之歌》等，了解音乐要素在喜剧美音乐中的作用，掌握喜剧美的音乐特点。
2、情感目标：引导学生展开丰富的想象，从中体验喜剧美的韵味与愉悦感。
3、能力目标：提高学生对音乐的审美能力，探究创新能力。
五、教学重点和难点
教学重点：通过欣赏，使学生获得情感的体验
教学难点：喜剧美在音乐中的体现
六、教学流程：
一、创设情境，激发学生的学习兴趣。
二、欣赏
1、介绍创作背景
2、播放作品
3、从感性欣赏上升到理性欣赏
4、再次聆听作品
5、学唱音乐主题
三、拓展欣赏
辨析具有喜剧风格的音乐
总结喜剧美的特点，进一步明确本课的学习目标。
七、教学过程
（1）创设情境，激发学生学习的兴趣。
我课前先播放喜剧大师卓别林的电影，是卓别林试演一个理发师在为客人刮胡子的片段。第一遍欣赏时是无声视频，然后加上音乐再次欣赏，学生思考：这段音乐与卓别林夸张、可爱的画面相结合有什么特点？引出喜剧的内涵：夸张、滑稽、幽默。
设计意图：引起学生共鸣，学生从中体验到喜剧美的特点通过音乐能够更好地表现出来。
（2）欣赏
1、介绍创作背景：在欣赏《这一仗打的真漂亮》和讽刺歌曲《跳蚤之歌》两首作品时，首先是我了解学生课前搜集材料的情况，熟悉剧情。教师用精炼的语言使学生从创作背景中体会歌曲表达的情感。
2、播放作品，让学生带着问题聆听作品，然后师生一起探讨：（20分）
如：《这一仗打得真漂亮》 这首歌曲是通过怎样的音乐语言来表现内容的？体现了音乐喜剧美的什么特点？哪些地方体现了风趣幽默？
再比如《跳蚤之歌》：作品塑造了哪几个音乐形象？如何来体现的？力度记号、变音记号、跳音记号有什么作用？歌曲体现了喜剧美的什么特点?
我引导学生从音乐要素方面来分析。同时亲身体验，如师生一起打节奏、视唱等领会音乐要素在音乐表现中的作用，感受音乐的幽默、诙谐、讽刺的特点
这部分设计意图：突出学生的主体作用，通过教师引导启发、师生交流，运用合作教学，调动学生学习的积极性。
3、从感性欣赏上升到理性欣赏，将想象、辨析、比较的方法贯穿在教学中。
（1）笑声的对比。如《跳蚤之歌》中多次笑声，加强了歌曲的戏剧性，每一次的笑声有什么不用呢？我引导学生通过对比，学生学唱进行体会。
（2）通过表格的形式，从音乐要素的角度学生通过体验，对比《这一仗打得真漂亮》《跳蚤之歌》的音乐风格的异同。
设计意图：运用辨析比较法，将探究性学习贯穿在欣赏过程中。体验喜剧美的诙谐的情韵及作品中说唱音乐的风格特点。
4、再次聆听作品。
这一环节重点强调学生听得意识，学生在理解了音乐内涵的基础上，展开丰富的想象，在音乐中感受快乐。
5、学生学唱音乐部分主题，重视音乐实践。
设计意图：通过练唱，积累音乐素材，学生亲身体验，感知作品的风格特点及所要表达的情感，提高学生欣赏美的能力。
（3）拓展欣赏
1、欣赏鲍元恺的《看秧歌》和河北吹歌《小放驴》片段。感受喜剧美带来的快乐。
2、通过聆听看秧歌主题，师生一起试着用肢体语言来表现作品的欢快诙谐的情绪。
设计意图：体现师生互动、和谐课堂。
（4）辨析具有喜剧风格的音乐
1、看《猫和老鼠》片段，分析音乐的表现形式
2、听《江河水》《渔舟唱晚》《山村来了售货员》《举杯吧朋友》片段，辨析哪一首是喜剧美。
设计意图：调动学生主动参与的积极性，培养他们分析音乐作品的能力。
（5）总结喜剧的美的特点，进一步明确本课的学习目标。
八、板书设计
喜剧美
作品
表现手法
拍子
演唱形式
旋律
《这一仗打的真漂亮》
诙谐、幽默
四二拍
领唱、齐唱
旋律轻松活泼
说唱音乐风格
《跳蚤之歌》
讽刺、拟人
四四拍
独唱
旋律不和谐，半朗诵半歌唱曲调
九、教学反思
本方案的设计，着眼于学生的主动发展，致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究，通过音乐实践，培养学生的创新能力，提高音乐素养。但教学中一味的依靠视频影像，虽然给学生带来视觉的冲击力，但限制了学生想象力的发展。同时，由于流行歌曲的影响，学生对课本上的音乐还是抵触，对音乐的深入理解有难度，所以，在教学内容安排上，应根据实际合理设计、安排，教学方法上突出合作教学。
4、高中音乐鉴赏课《古典戏曲》教案一等奖
教学内容和目标：
了解古典戏曲的有关知识
一、戏曲，主要包括宋元杂剧、元杂剧、明清传奇以及近代、现代京剧和各种地方戏剧中国古代戏曲主要指元曲和明清传奇。
二、元曲：包括散曲和杂剧，散曲是金、元两代兴起，由词蜕化出来的一种歌曲，有小令和套数两类。小令只用一曲；套数，也叫套曲，是戏曲或散曲中连贯成套的曲子。它少则两曲多则二三十曲没有定数限制。每一套曲数都是以第一首曲的曲牌作全套的曲牌名。全套必须同一宫调，一韵到底。套数是杂剧的基础，杂剧是在前代戏曲艺术和讲唱文学的基础上发展起来的，而又成为中国传统戏曲艺术进入成熟阶段的标志。
三、奇是明代的主要戏曲样式，并延续到清代，明清传奇是以唱南曲为主的长篇戏曲形式，是宋元南戏的进一步发展。它与杂剧有以下区别：
1、杂剧体制的通例是四析一楔子，不打折目；传奇不称折而称曲，并加曲目，出数不定，多是四五十出的长篇。传奇没有楔子，第一曲是家门，又叫开场，由副未说明创作意图，介绍剧情概况，它不是剧情的组成部分。开场用的是词牌而不是曲牌。
2、传奇和杂剧一样有唱、白、科，但不像杂剧那样通常由一个角色唱到底，而是各种角色都可以唱，可独唱、对唱、轮唱、和唱；传奇中称科而不称介；重要人物上场时先唱引子，继以一段定场白，每一曲戏有下场戏。
3、杂剧和传奇在音乐上都采取曲牌取套的方式，所不同的是：杂剧每一折用同一个宫调，一韵到底；传奇每出不限只用一个宫调，可以换韵；杂剧演唱用北曲，传奇多用南曲，并吸收北曲创造了南北合套的方法。例如《桃花扇》中《哀江南》就是一套北曲。北曲豪迈雄壮，南曲婉转柔媚，因而传奇与杂剧的音乐风格各异。
4、传奇的角色与杂剧大同小异，但角色增多，分工更细，杂剧的主角是未、旦。传奇的主角是生、旦。传奇也有未但不是主角。
总之，传奇与杂剧相比规模更宏大，曲调更丰富，角色分工更细致，形式更灵活，因此更便于表现生活。
杂剧和传奇的语言由曲词、宾白，科介三部分组成。曲词、宾白是人物台词，科介是一种舞台说明。
角色名：未（男子）外未（老年男子）净（花脸）旦（女角色）正旦（女主角）卜儿（老妇人）丑（小花脸或三花脸）
宫调和曲牌
曲牌和词牌一样的，是曲的音乐谱式。不同的`曲牌在字数、平仄押韵上往往不同，如《窦娥冤》中的《耍孩儿》《鲍老儿》《叨叨令》《端正好》《滚绣球》《一煞》《二煞》等都是曲牌。每一个曲牌，在韵上必然属于一种宫调。宫调是音乐术语，是音乐的各种调式，宫调不同，音调就不同，如《窦娥冤》中《正宫》就是一种宫调。
元杂剧的四大悲剧：关汉卿的《窦娥冤》、马致远的《汉宫秋》、白朴的《梧桐雨》纪君祥的《赵氏孤儿》
元杂剧的四大爱情剧：关汉卿的《拜月亭》王实甫的《西厢记》白朴的《墙头马上》郑光祖的《倩女离魂》
临川四梦：明代汤显祖的《牡丹记》《紫钗记》《邯鄣记》《南柯记》
作业设计：整理笔记
板书设计：
中国戏曲介绍
一、杂剧和明传奇的异同。
二、元杂剧的四大悲剧
三、元杂剧的四大爱情剧
四、临川四梦
5、高中《流行风》音乐鉴赏优秀教案一等奖
作为一位兢兢业业的人民教师，通常需要用到教案来辅助教学，教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。那么什么样的教案才是好的呢？下面是小编精心整理的高中《流行风》音乐鉴赏优秀教案，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
一、教育理念
音乐欣赏课教学应从学生的兴趣和发展出发，结合音乐生活的时代特点，改革陈旧的教育模式和教学方法，以素质教育和主体教育理论为指导，以审美教育为核心，充分运用音乐本体语言，使学生真正走进音乐、感悟音乐、理解音乐，使学生学会欣赏通俗音乐。
二、教学内容：人民音乐教育出版社普通高中《音乐鉴赏》第十七单元第三十三节《流行风》。
三、课时：一课时
四、教学目标
1、聆听《思念》、《懂你》及《好汉歌》，感受、体验歌曲的音乐情绪，并在此基础上认识其题材、体裁及音乐风格。
2、在聆听、感受、体验歌曲的基础上，了解通俗音乐的基本特征，并用健康向上的审美标准认识通俗音乐的社会价值。
五、教学重点、难点：
通过讲解和指导，让学生唱出风格，唱出文化内涵。
六、教学方法：
采用演示法、激趣法、讨论法、讲授法、启发式教学
七、教具准备：多媒体课件
八、教学过程
一、组织教学：
1、播放流行的通俗歌曲《酸酸甜甜就是我》。（张含韵演唱）
2、学生在音乐声中走进教室。
二、导入新课：
1、用歌曲导入课题：
请学生根据课前教师播放的歌曲，回答问题：
⑴、这首歌曲曲名叫什么？（《酸酸甜甜就是我》）
⑵、是由谁演唱？（张含韵演唱）。
2、结合所学习的音乐知识，思考一下这首歌曲属于艺术歌曲、民歌还是通俗歌曲？（通俗歌曲）
3、提问：为什么喜欢通俗歌曲？
学生分析并回答。
教师提问后总结并出示课题：好听，易唱易学的歌曲和音乐，比如轻音乐、通俗歌曲、爵士乐、摇滚乐、迪斯科音乐等等。这些都可以称为通俗音乐。
（创设情景，播放与欣赏内容相关的歌曲，激发学生学习兴趣。导入课题。）
三、新课
1、音乐知识：
（将音乐知识的学习放在首位，使学生对本节课的学习内容有一定的了解和认识。）
学生阅读课本中的音乐知识，师生共同学习。
1）、通俗音乐定义。
2）、通俗音乐的内容。
3）、通俗音乐的特点。
4）、通俗音乐与民间音乐的关系。
5）、通俗音乐和古典传统音乐的区别。
教师总结：通过对两部分音乐知识的学习，我们对通俗音乐在定义、形式、内容等特点以及它与其它音乐形式的联系区别有了一个比较清晰的认识。
为了更好地了解和感受通俗音乐，在今天的欣赏课中，我们将要欣赏三首具有一定代表性的通俗歌曲。它们分别是歌曲《思念》、《懂你》和《好汉歌》。用心感受这三首歌曲所表达的不同的主题思想及它们在演唱风格上的区别。
2、欣赏音乐作品：
1）、阅读课本提示并欣赏歌曲《思念》。
①介绍作品：《思念》创作于1987年，由毛阿敏在1988年春节联欢会上首唱。②教师范唱：《思念》
③分析作品并提问：
A、歌曲的主题思想是什么？
B、演唱风格应如何把握？
教师总结：歌曲表达了人生离别的思念、惆怅之情；演唱风格激动、哀怨。
C、歌曲中的“蝴蝶”指的是什么呢？那么歌曲中为什么比喻成蝴蝶呢？
学生讨论回答，教师总结：歌中的蝴蝶可以是友情，也可以是爱情，总的来说，是人们心中最宝贵最珍惜的东西。用蝴蝶比喻友情的美丽和稍纵即逝。④师生互动：启发学生回答并演唱歌颂朋友的歌曲。
2）、欣赏歌曲《懂你》。
⑴提问：①同学们熟悉这首歌吗？（《懂你》，由歌手满文军演唱）。
②这首歌曲中的“你”指的是谁?（母亲）
⑵介绍作品：《懂你》这首歌表现了一个母亲为抚养子女含辛茹苦、甘于奉献的.伟大情怀。
学生阅读课本提示，回答两个问题：
A、这首歌曲的主题思想是什么？
B、它的演唱风格是怎样的。
教师总结：这首歌曲的主题思想是了对母亲的真挚美好的情感。演唱风格深情爱恋。
⑶学生演唱。
3、欣赏《好汉歌》
⑴欣赏歌曲《好汉歌》。
①分析歌曲：电视剧《水浒传》主题歌。演唱风格粗犷、豪放。
②歌曲旋律特点：采用了河南民歌《王大娘钉缸》的民间音调，具有通俗与民歌相融合的特点。体现了通俗音乐与传统音乐的联系。类似的歌曲还有《青藏高原》（西藏民歌音调）、《天堂》（蒙古民歌音调）等。
⑵学生学唱歌曲。深入体会歌曲的演唱风格。
（这个环节的教学目标是聆听音乐，对音乐作品进行分析和理解。在这一环节中，采取丰富多彩的教学形式，如名言、图片及多媒体技术等吸引学生专注地聆听音乐，深入体验音乐作品，展开联想和想像；能够运用正确的审美观、科学的方法，对音乐作品进行适当的审美评价。另一方面可以让学生根据个人的情感体验、想象进一步表现音乐、创造音乐。提高学生的审美能力。）
四、艺术处理与巩固
1、同学们有喜欢的歌曲和歌手吗？
2、同学们喜欢他们的理由是什么？
教师总结：现在的中学生大都有自己喜欢的歌手，喜欢的类型也多种多样。喜欢的理由大致有两点：首先他们喜欢歌手所演唱的歌曲，其次喜欢他们的形象和才华。
3、分析与辩论：“追星现象”。请同学们针对社会上出现的这种追星现象来思考这样两个问题：出现追星现象的原因是什么?
学生讨论，教师总结：追星，是青少年追求美、崇尚美的审美情趣的体现，是青少年朝气蓬勃、活泼向上、追求个性的精神面貌的反映。
4、作为中学生我们应该怎样认识这个现象？（将学生分成两组根据这一现象进行辩论：追星的对与错。
对中学生来说是一种正常的心理需求和行为表现，但要把握好分寸：
1）不盲目追星。
2）不疯狂追星。
3）善于从自己所崇拜的偶像身上吸取积极的人生经验。
（归纳拓展审美升华：围绕本课内容,针对相关的热点问题对教学内容适当拓展、延伸，丰富教学内容。）
五、归纳与总结。
（在课将结束时，用总结性的语言进行总结，对学生进行思想教育，引起了学生的遐想，激发兴趣。）
在今天的音乐欣赏课中，我们了解了有关通俗音乐的相关知识，体验了通俗音乐的独特魅力，探讨了与通俗歌曲有关的现象和问题。
通俗音乐大都没有经过历史的检验，多数是未得公认的音乐创作。通俗音乐中有优美经典的作品，也有一些商业化的、格调低下的作品和表演。因此，其中鱼龙混杂，精华与糟粕并存。只有经过不断实践的检验，才能产生更多优美、高尚、具有高度艺术性的作品。
希望同学们能够用心去聆听、去体验、去感受音乐。
6、高中美术鉴赏《人间生活》教案一等奖
作为一位杰出的老师，通常需要准备好一份教案，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。那么应当如何写教案呢？以下是小编为大家收集的湘教版高中美术鉴赏《人间生活》教案范文，仅供参考，欢迎大家阅读。
教学目标：
1、体会并理解美术作品是如何表现世俗生活的。
2、了解中国隋唐、五代以及宋代比较有代表性的人物画和风俗画作品。
教学重点与难点：
1、美术作品是如何表现世俗生活的。
2、这些作品的审美特征和历史文献价值。
3、体会作品所表现的生动的生活。
课时：1课时
教学思路：
本课教学主要是帮助学生了解在人类脱离宗教时代之后美术创作所发生的变化，帮助学生体会美术作品是如何表现世俗生活的，并理解促进艺术家创作这些作品的社会观念是什么，以及这些作品对于我们了解当时社会生活有什么帮助。
教学过程：
一、 导入：
通过前面几节课的学习，我们可以看出美术主要是为了宗教和政治信仰服务，比如：青铜器、秦始皇兵马俑、金字塔、《女史箴图》、敦煌莫高窟的壁画《佛本生故事》等(图片展示)，但随着历史的发展，在人类脱离宗教时代之后，艺术家把他们的目光投向了现实生活，开始关注自己的真实生活现象，美术也自然转变为描绘人们的日常生活，表达自己的内心情感，那么这节课我们就来学习一下课本的第四课《人间生活》，了解一下中国隋唐、五代以及宋代时期的画家所描绘的他们眼中的真实生活。(板书“人间生活”)
二、讲授新课：
其实早期的美术作品中并非没有表现人间生活的情景，汉代的画像砖石上就保留着很多生动的生活劳作场面，但他们不是为生人而修建的。
如：东汉《戈射、收获画像砖拓本》
南宋大足石窟雕塑《养鸡女》
而真正把人间生活作为美术创作题材的美术作品在我国主要开始于隋唐时期，在西方则开始于文艺复兴时期。我们分别来学习一下。
、隋唐时期
隋唐是中国历史上佛教美术最为兴盛的时期，除此之外，这时也开始出现一些表现贵族生活的美术作品，其中最为典型的题材是“仕女画”，它们不再以对女子进行道德教化为目的，而是专门描绘宫廷妇女的日常生活。
欣赏唐代张萱的《捣练图》(仕女生活)
(作品介绍)：盛唐之际，最负盛名的贵族人物、仕女画家当推张萱，他特别擅长画女性和婴儿，所做人物雍容华贵，形成“丰颊肥体”的人物造型，在美术史上产生了深远影响。
“练”又称“缣“，为丝织品的一种，织成时色微黄，质地较硬，煮熟后加漂白之物用杵轻捣，使之柔软，然后熨平使用。
分别展示“熨练”，“捣练”，“理线”三部分的图片，请学生回答问题“《捣练图》中人物形象的特点?有什么样的生活细节刻画?”
教师总结：
仕女形象特点：
1、体态丰满，衣着华丽，姿态雍容华贵。
2、发髻是高耸的云髻
3、“黛眉”是宽而阔的广眉，眉间饰有花钿。
高髻直颐，肥满健壮、衣着华丽，肃穆娴静为典型的唐朝仕女形象
生活细节表现：
1、左侧妇女扯练时微微着力的后仰。
2、中间熨烫妇女专专注的神态
3、小孩的顽皮可爱。
[拓展欣赏] 《虢国夫人游春图》 唐 张萱《虢国夫人游春图》是唐代宫廷画家张萱所作，此画描绘了唐玄宗宠妃杨玉环的姐姐虢国夫人和秦国夫人及其侍从在春天出游的情景。作品表现了贵妇人们游春时悠闲从容的欢悦情绪，从一个侧面反映了当时上层社会的人们奢侈淫逸的享乐生活。画面里出游的行列呈前松后紧组合型的构图，统一中有着变化，使画面充满着节奏感和韵律感。《虢国夫人游春图》为绢本设色，宽52厘米，长148厘米，此画卷为宋代临摹本，原作已失，但临摹本犹存盛唐的风貌，现藏于辽宁省博物馆。
《簪花仕女图》 唐 周昉 唐代画家周昉作。用笔朴实。气韵古雅。画面描绘仕女们的闲适生活。她们华丽奢艳在庭院中游玩，动作悠闲、拈花、拍蝶、戏犬、赏鹤、徐行、懒坐、无所事事，侍女们持扇相从。其赋色技巧，层次明晰，面部的晕色，衣着的装饰，都极尽工巧之能事。轻纱的透亮松软，皮肤的润润光泽，都画得肖似，表现出作者具有高度的`艺术技巧和概括能力。
、五代南唐美术作品
杰出的人物画作品——《韩熙载夜宴图》顾闳中(贵族生活)
此画以连环长卷的方式描绘了南唐中书侍郎韩熙载家开宴行乐的场景，通过听乐、观舞、休息、清吹、散宴等情节，叙事诗般描述了韩府夜宴的全部情景。
内容背景：主要人物韩熙载是五代时北海人，字叔言，后唐同光年进士，文章书画，名震一时。其父亲因事被诛，韩熙载逃奔江南，投顺南唐。初深受南唐中主李璟的宠信，后主李煜继位后，当时北方的后周威胁着南唐的安全，李煜一方面向北周屈辱求和，一方面又对北方来的官员百般猜疑、陷害，整个南唐统治集团内斗争激化，朝不保夕。在这种环境之中，官居高职的韩熙载为了保护自己，故意装扮成生活上腐败，醉生梦死的糊涂人，好让李后主不要怀疑他是有政治野心的人以求自保。但李煜仍对他不放心，就派画院的“待诏” 顾闳中和周文矩到他家里去，暗地窥探韩熙载的活动，命令他们把所看到的一切如实地画下来交给他看。大智若愚的韩熙载当然明白他们的来意，韩熙载故意将一种不问时事，沉湎歌舞，醉生梦死的形态来了一场酣畅淋漓的表演。顾闳中凭借着他那敏捷的洞察力和惊人的记忆力，把韩熙载在家中的夜宴过程默记在心，回去后即刻挥笔作画，李煜看了此画后，暂时放过了韩熙载等人，一幅传世精品却因此而流传下来。
分别展示图片，思考下列问题：(学生分组讨论发表言论，教师最后总结)
1、哪个是主人公韩熙载?怎样判断的?
答：头带高帽，与众不同，神情抑郁，心事重重。
2、画面中的宾客听得入迷吗?怎样判断出来的?
答：入神。人们的目光都聚焦于弹琵琶的女子身上;躲在屏风后忍不住偷听的侍女
3、通过画面你能了解到韩熙载的心情吗?为什么?
答：韩熙载原为北方豪族，唐末进士，富有政治才能，后逃到江南，李后主对北方人多猜疑，韩熙载未免遭不测，便纵情声色，以放浪颓废的生活来表示自己政治上的无所作为，逃避政治迫害，内心苦闷，所以端坐，神态深沉，抑郁郁闷，矛盾不安，心事重重。
4、画像中表现状元郎粲是如何表现的?
答：A、衣着：红色状元服
B：动作：一只手撑在床塌，身体重心向前，坐没坐像。
C：表情：轻松、得意、骄傲的样子。
5、这幅作品在当时起到了什么作用?
答：A：满足了南唐后主李煜了解到另一个人的私密空间的要求。
B：从侧面反应了当时封建上层人物的奢靡的生活。
C：为我们了解当时社会生活和韩熙载提供了宝贵真实的资料。
[思考与交流]
根据中国传统绘画总结出来的、表现头部不同角度画法的“一分像”到“十分像”。观察分析《韩熙载夜宴图》中有其中的哪几种?
、宋代美术
前面几件作品都是表现上层社会的生活，到北宋时期商业的繁荣使得人们对美术品的需求大为增加，由于美术作品的市场化导致了职业画家的出现，画家开始关注平民的生活，风俗画就出现了。
北宋 张择端 《清明上河图》(平民生活)
[思维想象]根据给出的试句，想象所描绘的繁华景象。
《清明上河图》以长卷式构图，描绘了初春北宋京都汴梁城内的繁华景象。其中对各色人等的生动描绘已经成为人们认识宋代社会服饰、风俗、技术、建筑、市场等的第一手资料。
课件展示，教师引导学生观赏，分析画面出现的场景和人物动态，了解画面人物的服饰、家具、陈设乃至建筑、交通等有哪些特点以及与现代社会相比较的不同点。(学生分组讨论发表言论，教师最后总结)
《清明上河图》对于我们现代生活的影响，出现在很多物品和生活中，如：邮票、十字绣、生活用品等。
[拓展欣赏]
《货郎图》 (南宋——李嵩)
《风雨牧归图》 (南宋——李迪)等
三、课堂小结：
没有对现实生活的热爱和细致入微的深入观察，古代画家不可能表现出这么生动的“生活”画面。今天，我们一起分享了中国隋唐、五代和宋代画家的“人间生活”。那么，西方的画家在做什么呢?直到17、18世纪西方才出现宗教题材的世俗化，请同学们课后进行预习，下节课我们将学习《人间生活》的西方部分。
四、教学反思
本节课紧抓住教学目标，体现新课程教学、新课程要求的新方法，教学中始终注重以各种方式激发学生的学习兴趣;以问题教学法，设置有趣的问题让学生主动进行思考交流，注重学生主动参与课堂的教学活动;注重创设情景;注重联系学生的生活实际，使学生感觉不是美术欣赏的旁观者，而是融入其中，是参与者。本课由于学生参与课堂的实践活动较多，在教学时间上略显紧凑，所以教学中要注意掌控时间。