《水在时间之下》读后感

　　《水在时间之下》读后感

1、《水在时间之下》读后感

　　用了整整三天所有的业余时间，终于读完了方方的《水在时间之下》。好多年没有像这样连续的完整的酣畅的去读一部长篇了，读罢仍不忍释卷，不能释怀。

　　肖锦富喝了毒药，张晋生出了车祸，菊妈上吊了，水文被鬼子砍死了，刘金荣跳江了，水武疯了，陈一大自杀了，陈仁厚走了……所有的爱恨情仇，都灰飞烟灭了。只有一滴水，隐藏在时间之下，慢慢被风干，慢慢被消解。

　　这当然不仅是一个伶人的传奇，更是一阙爱的悲歌。它所折射的人性的复杂，人心的幽微，人生的苦痛，好像只有时间，才能涵容。

　　作者方方说：“这世上最柔软但也最无情的利刃便是时间。时间能将一切雄伟坚硬的东西消解和风化。时间可以埋没一切，比坟墓的厚土埋没得更深更沉。脆弱的人心只需时间之手轻轻一弹，天大的誓言瞬间成为粉末。说到底，这个世界的霸主就是时间，我们都是生活在它之下。”

　　如此说来，时间是凌驾于我们之上的敌人，我们不是屈服，就该反抗。可是，我们确实看到过时间赐予我们的彩虹，那是菊妈在风雨之夜将襁褓中的婴儿抱出去的身影，那是杨二堂护着水滴被慧如一针一针扎伤的手臂，那是陈仁厚对杨水滴的患难相助，那是余啸天对水上灯的大义拯救，那是万江亭对玫瑰红的一往情深……是什么，借时间之手，将天大的誓言碾成粉末？是什么，将时间的伤口掰开，露出森森的白骨？

　　不过为一份忍辱包羞的富裕，李翠就能割舍至亲如赘肉；不过为一个放浪轻浮的情人，慧如就能弃糟糠之夫如草芥；不过为一点虚荣和排场，玫瑰红就能置痴心爱人于死地；不过为了暂时的安全和安逸，水上灯就能将真爱抛脑后；就算是至情至义的陈仁厚，明知道自己成了水上灯最后的光亮，还是为了所谓的良心，毅然奔赴前线。……在人生的十字路口，爱，成了公然决然的抛弃。故事的结局告诉我们，所有抛弃爱的人，最后也必将被爱抛弃。

　　最真实也最可悲的是，许多人内心本来有着满满的爱，却总是被一片或虚荣或仇恨的叶子遮住双眼，嫉妒、纠缠、报复、毁灭的对象常常就是自己最亲最爱的人。连小说的主人公水上灯也不例外，当亲情的面纱已经揭开时，她的眼睛仍然充满怒火，直到把一切烧为灰烬。相遇成了永别，有情成了无情，光芒成了永夜。这不是时间的错，错的是人心，错的是人心的放不下。

　　小说的后部，作者借一座桥告诉我们，在人生的旅途上，先要“莫错过”，再要“放下着”。莫错过的，是善良真情，放下着的，是名利纠葛。只是在红尘俗世，我们总是因为放不下而错过。那些见光就枯萎的爱，刺痛着在我们每个人的心灵，成为时间也无法愈合的伤口。

　　水上灯，这盏从水上飘来的灯，它注定能绽放光明，也注定会被黑暗吞没。这是人的结局，也是命运的结局，更是时间的结局。在本文的结尾，我想引用荆门诗人张作梗的一首短诗《提灯的人》，请允许我将“他”改为“她”：

　　近处，看见她提着灯在走

　　稍远一点

　　看到灯提着她在走

　　再远，只看见灯

　　独自在夜色中走了……

2、《我愛祖国山和水》读后感一千字初中读后感

　　看完一本名著后，大家一定都收获不少，需要好好地就所收获的东西写一篇读后感了。但是读后感有什么要求呢？以下是小编收集整理的《我愛祖国山和水》读后感_1000字初中读后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　《我爱祖国山和水》中描绘了祖国的千山万水，其中就有令人向往的花果山、美丽无比的云台山、久负盛名的濠河……

　　先来看看花果山吧，花果山是西游记中孙悟空的故居。那里的山道蜿蜒曲折，山峦相映，绿树红花，阵阵诱人的`清香扑鼻而来，林间的小鸟欢快地歌唱，流淌的小溪清澈见底，就像一幅鸟语花香的山水画。接着，孙大圣的宫殿——水帘洞便展现在眼前。走进洞，洞内很宽，有三间房子那么大，从洞内向外看瀑布，瀑布仿佛就是一面银色的屏幕。再瞧洞中的石猴栩栩如生：“孙悟空”坐在正中的“宝座”上，头戴紫金冠，身披袈裟袍，两只火眼金睛熠熠发光，旁边还有许多侍奉他的“小猴子”。离开水帘洞便来到了花果山的最高峰——玉女峰，玉女峰云雾迷蒙，如同来到了仙境；俯视东海，蓝天和大海连成一色，格外美丽……

　　游完了花果山来云台山玩玩吧。首先来到小寨沟，那里到处是巍峨的高山，它们耸立在天地之间，巨石林立，千姿百态。有的像千层饼，重重叠叠；有的像万卷书，层次分明；还有的却像能工巧匠雕刻过似的，乱中有序……前面的山上流下许多瀑布：有的像一块块白布悬挂在山腰，声似琴音，铿锵悦耳；有的从山的缝隙里涌出，如丝如带，像珍珠像翡翠，粼光流彩……

　　紧接着来到老潭沟，这里有着闻名于世的落差三百一十余米大瀑布，很远就听到海潮般的呼啸声，远远望去就像一匹白练挂在半空，又像一匹脱缰的野马从天而降；在瀑布脚下，昂首仰望瀑布，只见水流从陡峭的山崖上飞泻而下，令人惊心动魄……

　　再说说南通的濠河，濠河是南通的护城河，如果把南通比作少女，那么濠河便是少女脖子上的一条翡翠项链。濠河水清澈见底，在阳光的照耀下波光粼粼，金光闪闪，像洒了碎金一样。岸边鲜花遍地，绿树成荫：碧绿的柳树，金黄色的迎春花，粉红的挑花……各色各样。不远处还有一座座高楼大厦，倒影在河水中构成了一幅美丽无比的图画。夜幕降临，五颜六色的霓虹灯亮了起来，反射在河水中，宛如无数条彩蛇在游动。此时此刻，人们泛舟河上，谈笑风生，欢快的笑声在河面上久久回荡……

　　这就是我们的祖国，一个多姿多彩的祖国！一个千姿百态的祖国！一个美不胜收的祖国！生活在这样的祖国，我无比自豪。今后我一定要好好努力，奋发图强，回报祖国，让祖国变得更加美丽富强。

3、名著读后感之《呐喊》读后感

　　认真读完一本著作后，想必你有不少可以分享的东西，此时需要认真地做好记录，写写读后感了。那么你会写读后感吗？以下是小编为大家整理的名著读后感之《呐喊》读后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　鲁迅的小说是中国现代白话小说的奠基之作和经典之作，它以无穷的魅力，风行了大半个世纪，至今不衰。鲁迅的许多名作已成为初高中语文课的必修文章，为了帮助广大同学更好的理解鲁迅的小说，本栏目将在五期中向各位同学简要介绍并评论鲁迅三部小说集中的全部作品，这三部小说集就是大家熟悉的《呐喊》、《彷徨》和《故事新编》。在本期中，首先向大家介绍鲁迅先生的第一部小说集《呐喊》。

　　《呐喊》收入了鲁迅先生1918—1922年所作的15部小说。后来作者抽出去一部历史小说《不周山》（后更名为《铸剑》），遂成现在的14部。这些小说反映了五四前后中国社会被压迫者的痛苦生活和悲惨命运。以下介绍《呐喊》的内容。

　　在《呐喊》自序中，作者回顾了自己的人生经历，其中了反应了作者思想发展的过程和从事文艺活动的目的和态度。同时也说明了这些小说的由来和起名的原由。作者从学洋务、学医、走科学救国之路，到推崇文艺，把文艺做为改变国民精神的武器，表现了他爱国主义思想的发展和求索救国救民道路的精神历程。本篇对于了解作者的生平、思想、理解本集小说的内涵，及意蕴均有极大的参考价值。在写作上，本篇自序文笔清新老到，周密流畅，震人心魄又引人入胜，读之使人欲罢不能。其语言风格充溢着鲁迅独特的'个性，具有极强的艺术魅力。

　　《狂人日记》是鲁迅的第一篇白话小说，也是现代文学史上的第一篇白话小说，发表于1918年5月的《新青年》，作者首次采用了鲁迅这一笔名。本篇塑了一个反封建战士——“狂人”的形象。作者通过狂人的叙述，揭露了中国社会几千年的文明史，实质上是一部吃人的历史；披着“仁义道德”外衣的封建家庭制度和封建礼教，其本质是吃人。同时，作者发出“救救孩子”的呼声，呼吁人民觉悟起来，推翻封建制度。本篇以鲜明的反封建思想和强烈的艺术感染力，在思想界，文化界引起了巨大反响，从而为整个中国新文学运动打下了坚实的基础。本篇在艺术手法上的特色，在新文化

　　运动中产生了广泛的影响。作者用写实主义手法描写狂人的多疑敏感、妄想，都符合迫害狂的病态特征。而且用象征主义的手法写狂人含义双关的表述。狂人对封建势力作得象征性描绘，将写实的手法和象征的手法结合得天衣无缝。从而产生了极强的艺术感染力，其次是语言性格化。《狂从日记》使用的是现代文学语言。作者精心构思了一个“语言杂错无伦次”的狂人。语言似杂乱而实敏锐，即符合精神病人的特点，又道出了被压迫者的心声。性格化的语言成功的塑造了貌似狂人而实具象征意义的战士形象。

　　《孔乙己》塑造了一个封建社会中没落知识分子的典型形象，穷困、潦倒、迂腐、麻木的孔乙己，在封建科举制度的毒害、摧残下终被封建社会所吞噬。作者抨击了国民精神的麻木和社会对苦难者的漠视，同时对腐朽的封建科举制度进行了尖锐的谴责。本篇的艺术特色在于结构严谨，先是开端，交待了环境和气氛；其次发展，介绍人物；再是高潮，即小说中心提示了社会的冷酷无情。小说经营谋篇，工于匠心。特色之二在于以侧面描写来塑造人物性格。作品用第一人称“我”——酒店小伙计耳闻目睹的情况来写孔乙己，他的肖像刻划，对话，经历，都通过“我”的概括叙述来表现，由此塑造的人物，显得真实可信，从而把人物描绘的栩栩如生。小说的语言也极精炼简洁。作者刻画的酒店掌柜，小伙计，短衣裳帮顾客，孩子们，众多人物都是以简练几笔勾划出来，惟妙惟肖。孔乙己结结吧吧地为自己靠不住的清白辩解时，那一句自欺欺人的“窃书不能算偷”，将旧时代知识分子自命清高而又迂腐不堪的形象毕现无余，令人叹服！

　　《药》是以1907年民主革命英雄秋瑾起义为背景，经过艺术加工和典型创造而写成的。小说描写了革命者流血牺牲而不被理解，他们的鲜血反被做成人血馒头去医治痨病这样一个旧民主主义革命的悲剧，发人深省的剖析了这一革命之所以不成功的历史原因。本篇独具匠心的采用了双线结构。一条线索写华老栓为儿子治病；华老栓买人血馒头，华小栓吃人血馒头，华大妈上坟；一条线索写夏瑜的革命活动和牺牲。两个悲剧交织起来，形成了一幅悲壮的图景。作者精细的构思，突出体现在采用特殊的反射和暗示的写作手法。用“华”“夏”这两个具有象征意义的姓氏作为流血者和吃血者的代称，其强烈深远的意蕴极为丰富深长。全篇其实只是写一个革命者牺牲事件的反面，通过一群不觉悟的人的印象及其反映，来反射出革命者的惨烈。夏瑜被杀没有明写，而是从围观人的动作描写中暗示出来；其被杀地点也分明点出为古轩亭口，这正是秋瑾被害的绍兴古轩亭口的暗示提供；其视死如归的精神是通过牢卒和听客们愚妄的反应反射出来的；其坟上的花圈则暗示：他们的同志们仍在坚持斗争。小说末尾以坟头比喻阔人祝寿的馒头，其中的暗示意味就更加深远令人警醒了。小说的全篇笼罩着浓重阴冷的气氛，也是作者为突出人物和主题而成功营造出来的，便吃人血的故事更具有震撼人心的效果。

4、名著读后感之《西游记》读后感

　　当认真看完一本名著后，想必你一定有很多值得分享的心得，这时最关键的读后感不能忘了哦。你想好怎么写读后感了吗？下面是小编收集整理的名著读后感之《西游记》读后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　《西游记》是我国古代文学百花园中一朵怒放的齐葩。自问世以来，不胫而走，风靡文坛，故事流传，广及民间，真可谓家喻户晓，妇孺皆知，雅俗共赏。如此之宏著怎一个“梦”字解决呢？不错，《西游记》它的艺术成就、人物塑造、思想内容等是多方面，多角度的。而在这儿，我只从弗洛伊德的“梦”论入手，用精神分析的方法来解析《西游记》。

　　为了能使《西游记》的创作与梦联系上，我们先来看一下弗洛伊德的精神分析法。

　　弗洛伊德的精神分析学说创立初期，由于他得天独厚的文学素养，他选择了与“语言”有密切联系的“谈疗法”来救治他的精神病人。在他看来，精神病人被封闭压抑了的内心障碍，可以经由语言交谈而得以宣泄或净化。可见，精神分析学说在初期阶段就与文学理论结下了不解之缘。

　　从重视，考察病人的语言反应到对正常人在日常生活中发生的语误、笔误、读误的心里分析，在向前跨出一步，就与作家的文学创作现象联系到一起了。这种联系实际上在标志着精神分析学说诞生的《梦的解析》（1900）一书中已显出端倪。

　　弗洛伊德将精神分析方法推衍至文学创作上来的一个重要前提就是：将作家与精神病患者联系在一起，而这一联系的桥梁就是“梦”。弗洛伊德认为，作家的写作也是在做梦，只不过是在非睡梦状态下作梦，因而他的作品也是他内心无意识本能的变形显现，欲望的替代满足。我们往往会说自己作的梦是混乱、荒谬的，完全是一种变了形的东西。

　　《西游记》读后感每当我翻开《西游记》时，总有不同的心情。它在四大名著中，是最生动活泼的，小时候的我读起它来总觉得既过瘾又有趣。但今时今天，不变的是那光怪陆离，色彩斑斓的神话世界，我的领悟却变了。这是一部所有人都爱读的'经典大作，每个人都能在解读它时获取不同的感觉和启示，有人喜欢它鲜明的人物个性；有人喜欢它瑰丽的整体形象；有人喜欢它活泼诙谐的对话旁白；有人还研究它的历史背景、社会现象。但在我看来，他那曲折的情节中暗藏着人们渴望而不可及的生活理想和人性追求，那就是——自由。在经历了日复一日个性受约束的日子，二十一世纪的人们都格外向往自由，向往那个自由的化身：孙悟空。孙悟空破土而出，“不伏麒麟辖，不服凤凰管，又不服人间王位所约束”，闯龙宫，闹冥司，自花果山上目在称王。可以说已经达到人性摆脱一切束缚，彻底自由的状态。孙悟空其实就是自由的化身，他的品质中最突出的就是向往自由，他始终在追求自由，它的一切斗争也是为了争取自由。这样一个鲜活的形象给予了读者一种追求自由，追逐自由的力量和勇气。

　　然而，每个人都明白，在现在，即使是将来，完全的自由终究是不可能的，人始终要受到这般那般的约束。尽管包围着我们的是个受约束的世界，但我们可以让内心尽量变得广阔而幽深，让它能够无边无际、包容天地。然而，目前社会上还有许多人被一些价值不大的东西所束缚，却自得其乐，还觉得很满足。经过几百年的探索和发展，人们对物质需求已不再迫切，但对于精神自由的需求却无端被抹杀了。总之，我认为现代人最缺乏的就是一种开阔进取，寻找最大自由的精神。在厉尽时间锤炼的《西游记》中，竟深深蕴含着新世纪人们最渴望的自由精神……我更明白为什么它能够传承至今了。

　　读《西游记》有感我读完《西游记》后，知道了由四个主要人物，分别是：孙悟空、猪八戒、沙和尚和唐僧。除了这几个主要人物之外，还有：仙人、佛主和大大小的妖怪等。这本书主要讲了孙悟空、猪八戒、沙和尚和唐僧师徒四人从东土大唐去西天拜佛取经的事情，他们一路上斩妖除魔经历九九八十一难，终于取得真经回到东土大唐。在四个主人公中，我最喜欢的是孙悟空，

　　第一：他人妖分明，就说在三打白骨精中就只有孙悟空看出村姑、老婆婆、老大爷是白骨精的化身，猪八戒还在唐僧面前打孙悟空的小报告，唐僧还在埋怨孙悟空。

　　第二：孙悟空对唐僧忠心耿耿。因为孙悟空三次打死白骨精的化身，唐僧认为孙悟空三次打死了好人，所以把孙悟空赶回了花果山，后来唐僧被白骨精抓去了，猪八戒寡不敌众只好去花果山请大师兄回来搭救师傅，孙悟空一听到唐僧白骨精抓去了，就不计前嫌和猪八戒去搭救师傅。可见孙悟空对唐僧忠心耿耿。碰到困难猪八戒总是说我们散伙吧！师兄你回花果山当猴王，师弟你回流沙河，我会高家庄当女婿。孙悟空坚持去战胜困难；不肯散伙。

　　第三：我喜欢孙悟空机智勇敢战胜妖魔鬼怪，克服一个个的困难，终于和猪八戒、沙和尚保唐僧到西天取得真经。

　　《西游记》读后感《西游记》是我国古代文学百花园中一朵怒放的奇葩。自问世以来，不胫而走，风靡文坛，故事流传，广及民间，真可谓家喻户晓，妇孺皆知，雅俗共赏。如此之宏著怎一个“梦”字解决呢？不错，《西游记》它的艺术成就，人物塑造，思想内容等是多方面，多角度的。而在这儿，我只从弗洛伊德的“梦”论入手，用精神分析的方法来解析《西游记》。为了能使《西游记》的创作与梦联系上，我们先来看一下弗洛伊德的精神分析法。弗洛伊德的精神分析学说创立初期，由于他得天独厚的文学素养，他选择了与语言有密切联系的谈疗法来救治他的精神病人。在他看来，精神病人被封闭压抑了的内心障碍，可以经由语言交谈而得以宣泄或净化。可见，精神分析学说在初期阶段就与文学理论结下了不解之缘。

　　从重视，考察病人的语言反应到对正常人在日常生活中发生的语误，笔误，读误的心里分析，在向前跨出一步，就与作家的文学创作现象联系到一起了。这种联系实际上在标志着精神分析学说诞生的《梦的解析》(1900)一书中已显出端倪。

　　弗洛伊德将精神分析方法推衍至文学创作上来的一个重要前提就是：将作家与精神病患者联系在一起，而这一联系的桥梁就是梦。弗洛伊德认为，作家的写作也是在做梦，只不过是在非睡梦状态下作梦，因而他的作品也是他内心无意识本能的变形显现，欲望的替代满足。我们往往会说自己作的梦是混乱，荒谬的，完全是一种变了形的东西。

5、名著读后感之《哈姆雷特》读后感

　　沙翁的〈哈姆雷特〉是一部经典的代表作。这本书在表面情节上与历史的传说并没有太大的区别，讲的还是丹麦王子为父报仇的故事，其中充满了血腥暴力和死亡。

　　正如剧中人霍拉旭所说：“你们可以听到奸淫残杀，反复修理的行为，冥冥中的判决，以外的屠戮，借手杀人的狡计，以及陷入自害的结局。”曲折跌宕的情节，紧紧围绕着复仇而展开。哈姆雷特从德国的威登堡匆匆赶回国内，是来参加他父亲的葬礼的，使他不能接受的是，他未赶上父亲的葬礼，却目睹了母亲与叔叔克劳迪斯的婚礼，这已使哈姆雷特疑窦在心，加之夜晚在王宫城堡的露台上与父亲的亡魂相见，亡魂哀诉，这桩暴行是哈姆雷特的叔叔所为，并要他为父报仇。至此，他开始了艰难的复仇历程。与克劳迪斯展开了你死我活的较量。最终，向克劳迪斯发出了复仇之剑。

6、名著读后感之《哈姆雷特》读后感

　　寒假里，我读了文艺复兴时期戏剧之王莎士比亚的传世杰作《哈姆雷特》，它被誉为莎士比亚四大悲剧之一。

　　这是一个以复仇为主题的悲剧故事，故事的大致内容是：哈姆雷特原本是一个无忧无虑的丹麦王子，可是他的叔父非常阴险，为了篡夺王位，竟手足相残，不仅杀死了他的父亲，还霸占了他的母亲。他父亲的灵魂向他控诉，把自己被害的经过一五一十地告诉了他。于是哈姆雷特开始装疯卖傻，同时寻找机会，了解真相。他将父亲灵魂控诉的故事编成了戏，特意演给叔父看，果然发现叔父在演出过程中惊慌失色，证实了他的猜疑，于是他决心找机会报仇。有一次，他错杀了大臣波洛涅斯。叔父于是唆使波洛涅斯的儿子与哈姆雷特决斗，结果双方在决斗中都中了毒剑，哈姆雷特在临死前趁机刺死了叔父，母亲也饮毒酒死去，四人同归于尽。

　　读完这个故事，我不禁悲喜交加：悲的是哈姆雷特中了叔父的诡计，最终中毒死去；喜的是他临死前终于刺死了叔父，报仇雪恨。哈姆雷特的机智勇敢、叔父的阴险贪婪给我留下了深刻的印象。

　　叔父既阴险、又贪婪。为了篡夺王位，竟用毒药暗杀了亲兄弟。后来，又把哈姆雷特视为眼中钉、肉中刺，想方设法进行陷害：先用诡计想让英王杀害哈姆雷特；后又挑拨离间，让波洛涅斯的儿子与哈姆雷特决斗，并在剑上涂上毒药，在酒里下毒。最后，叔父死在了哈姆雷特的剑下，罪有应得。

　　主人公哈姆雷特机智勇敢，临危不惧，敢于抗争。他先装疯卖傻，麻痹叔父对他的警惕。然后，利用请叔父看戏的机会，证实了父亲灵魂的控诉。知道真相后，他勇敢地决定复仇。在去英国的船上，他发现并改写了叔父写给英王的信，挫败了叔父的阴谋。在决斗中，他虽然中了剧毒，仍然趁机刺死了叔父，得以报仇雪恨。

　　《哈姆雷特》语言精练，情节生动，内容精彩，笔调幽默辛辣，是戏剧文学的经典作品。叔父的阴险贪婪、哈姆雷特的机智勇敢，深深印在我的脑海里。对权力和财富的贪婪欲望，会扭曲人的灵魂，导致谋财害命、互相残杀等悲剧，值得人们引以为戒。

7、名著读后感之《哈姆雷特》读后感

　　悲剧是什么？并不单单是以悲惨的结局作为故事的结尾，而是以代表着希望的主人公的悲惨的结局，来揭示生活中罪恶，人性的泯灭，以有价值的东西的毁灭和流逝带给人们心灵上的震撼和感悟，使人有感而发地赞叹，并在心中留下深刻的印象，且能提高人们思想情操。

　　哈姆雷特是悲哀的。性格决定命运，他的优柔寡断注定了他的失败。身为王子，复仇变成他命运的枷锁，他逃不开，经受爱情和亲情的磨练，在猜忌和信任中摇摆不定。人和人之间只剩下了背信弃义、尔虞我诈，这使他的内心孤独而空虚，复仇之恨蒙蔽了他的双眼，一心想要夺回一切，却在千方百计中失去了本该拥有的美好。文中最著名的便是这豪情壮志的一句：“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题；默然忍受命运的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的无涯的苦难，通过斗争把它们扫清，这两种行为，哪一种更高贵？”。是默默忍受坎坷命运的无情打击，还是抓住命运奋勇一搏更加明智。死即睡眠，不过如此，这不仅体现了哈姆雷特的勇敢，对生死的坦然，更是作者莎士比亚在社会矛盾激化，动乱不安的年代对人生命价值的严肃思考。作者用一个王子复仇的凄凉故事，表达了对美好人性的追求，对安定生活的向往，对人文主义的憧憬，对现实中被欲望和罪恶玷污的人性的深刻批判。杀父之恨乃切齿之痛，在令其痛彻心扉的事实中苦苦煎熬，又在面对生命的价值中琢磨不透，他的担子很重很重，他希望在爱情中能找到内心的依靠，却又为了不妨碍自己的复仇大计狠心抛弃了心爱的女子。奥菲利亚是传统的中世纪欧洲女性的形象，她集合着当时女性的普遍特点，她的身上有一种知性美，深爱着杀父仇人的她 ，也在理性和爱情中两难，但从中我们看到了她的善良美丽，就像是星星，因为爱情而耀眼，因为爱情而陨落。

　　一千个读者就有一千个哈姆雷特，愤怒的人看出哈姆雷特的愤怒，悲伤的人看出哈姆雷特的悲伤，猜忌的人读出哈姆雷特的猜忌，深情的人读出哈姆雷特的深情，那哈姆雷特到底是怎样的人呢？是一个封建王朝的王子、 是疯子，还是思想者、是实干家？或是厌世者、替罪羊？ 一花一世界，一木一浮生。

8、名著读后感之《哈姆雷特》读后感

　　刚接触这本书的时候，看到这个书名，给我的感觉是这本书将会描述的是一个人物的方方面面，果不其然，这本书讲述了哈姆雷特的父亲死了，母亲却在他父亲死后匆匆的嫁给了他父亲的弟弟，后来得知父亲的死是一场阴谋，最后展开的是复仇的画面。

　　这本书反映了人文主义理想同黑暗的封建主义之间的斗争，揭露了英国封建贵族之间争夺权力而进行的殊死搏斗，批判了现实社会的黑暗。

　　克劳狄斯是社会罪恶的化身，他自私自利，为了权利而谋杀自己的哥哥;乔特鲁德，性格矛盾，她爱自己的孩子，却又沉迷于自己丈夫的弟弟。

　　哈姆雷特在小说中无疑是可悲的的人物塑造，他本是自由快乐的王子，却因父亲的死而发生了巨大的变化，母亲的再婚，父亲被叔叔谋杀，给予了哈姆雷特的心灵的巨大打击。他压抑地喘不过气，从而变得疯狂与偏激。

　　他一方面追求着人性心灵的解放，另一方面却因为道德和杀父之仇而无法跟着自己的内心走。这两种思想同时折磨着他，他痛苦着并对自己的人生产生了怀疑，这使他的行为越来越疯癫与抓狂。

　　他一直周旋在矛盾的心与复仇中，让他无心去关心他的爱情，关心那个可爱的女孩子，从而在哈姆雷特的激烈语言与行为中，并在父亲死于她爱的人手中时，这个可爱、聪明伶俐的女孩子疯了，最后她去了天国。这是一幕令人可悲的画面，在这个黑暗的社会，王权相争的时代，又一条人命丧失。

　　哈姆雷特是一个复杂的人物形象，他的人格中存在着各种各样的矛盾。他既勇敢又懦弱，在他人提出的挑战时，在他跟随他父亲的灵魂走时，在刺死那个官员时，他是勇敢的;对于复仇时，对于他对自己母亲的爱恨交织时，他是犹豫的，懦弱的。

　　对于他父亲的灵魂的说辞，他特意安排了一场戏剧，展现的是他父亲说的他叔父如何杀害他父亲的画面，他想借此看他叔父的表情与脸色，看到他叔父带着恐慌的神色，他显得很开心、很疯狂，也因此确信了他叔父害他父亲的过程。但是面对这复杂的心理，他并没有杀了他叔父，而是离开了皇宫。

　　最后在决战中，他得知他叔父在剑上涂了无可医治的毒药，他母亲误喝了毒酒而身亡，这使得他复仇的心再次燃烧，他愤怒地拿着毒刀刺入了他叔父的身体，最终他也毒发身亡。

　　这部小说突出了人与人之间的仇恨，对金钱、权利的欲望。最后的结局也发人深思。

9、名著读后感之《哈姆雷特》读后感

　　哈姆雷特是莎翁中的四大悲剧之一，其所述的故事，真挚而又震慑人心。讲了哈姆雷特在老国王的庇护下生活，像一朵温室里的花，高枕无虞，接受西方最优越的教育。后发生变故，父王遭其手足杀害并篡位，母妃改嫁，使得哈姆雷特性格阴郁，犹茹寡断，错失报仇良机，误杀大臣波罗纽斯——奥菲丽娅之父，怜得奥菲丽娅一片痴心，后因无法承受事实真相，后精神恍惚，溺水而亡。最终，哈姆雷特虽报仇成功，但连自己和母妃皆中毒而身亡，全剧遗憾而终，故为四大悲剧之一。

　　西方有一句谚语“一千个读者眼里有一千个哈姆雷特。”大家对这个形象的评价也是众说纷纭，这本是一个阳光正直的青年，未来的明君圣主，接二连三的变故使他生活在仇恨的执念之中。原本炯炯有神的清澈明亮的眸子，却流露出阴郁恐怖的目光，这仇恨的眼神穿透了理智。为此逝去美好年华，芳香馥郁的蓓蕾凋零了，这种仇恨如锁链般将他紧紧束缚，腰酸背疼，手脚酸楚，以至于无力挣脱反驳。然而，新国王及其爪牙使出浑身解数，用尽鄙夷的奸计至哈姆雷特于死地，哈姆雷特无奈，只得装疯卖傻。那哈姆雷特的人形似乎浮现在脑海之中，头发蓬乱，衣衫褴褛，上衣扣子搭错地方，蚕丝领带褪了色，凌乱地系着，白色的丝袜沾满了泥垢，丝毫看出是个王子。悲惨遭遇铸成了他的性格阴暗面，受人民爱戴，却不相信人民。

　　在这一期间，哈姆雷特说：“生存还是毁灭，这是个问题。”从而使这个充满哲学含义的问题，议论至今。它早已成为一个古老而又经典的问题。有人生存着，被摧残得体无完肤，在这纤华虚空的世，耗尽心力也只是苟延残喘罢了，反到是一种折磨，如果毁灭，得到一个静美而又悲凉的结果，却又是一种解脱；有人毁灭了，并不能得到所念所求，用遗憾提炼出了无限惆怅，一个又一个沧海桑田，眼睁睁地看着离自己的梦想愈来愈远，却无能为力，多么奢求生存着，为理想放手一搏 ……

　　在生活中，白昼陨落，勇往直前的步伐中总有牵牵绊绊，欲血负创也是在所难免，这才是成长的意义，生活的意义，生存的意义。生存着，那些浮华平坦的生活，是风平浪静的，也是空虚寂寞的，有挑战的生存着，才是精彩年华。

10、名著读后感之《哈姆雷特》读后感

春天，万物复苏，柳绿花红，使人目不暇接;看到这个场景我的双眼不知为何有点湿润，是呀大家都为她庆幸了，所以我觉得如果自己有钱了，自己会尽自己最大的力量帮助那些可怜的贫困学生。父亲的血在我的血管里涌动着，我开始用父亲的尺码丈量自己的人生。用我那像湖水般的眼睛带领学生进入知识的海洋，走进知识的世界，和学生一起尽情的地遨游神秘的知识乐园;

　　父亲被自己的叔叔杀害母亲改嫁居然还下嫁给自己的轼父仇人爱人发疯后不幸死去最后连同自己朋友母亲都在这场悲剧中被完全吞噬了.这一连串悲剧都是源自欲望和仇恨.叔叔的贪婪欲望使他作出了违背天理伦常之事也招致了自己亲侄子的无法泯灭的仇恨同时也为自己的命运埋下了无法避免的祸根直至最后家破人亡.而小王子呢因为父亲的死而悲痛万分又因父亲的鬼魂而萌生了复仇的念头.于是步步谋划想要以自己的力量替父亲报仇却又要想尽办法保护自己的母亲却不曾想到意外之事不断发生母亲爱人朋友自己都一并失去了.

　　莎士比亚仿佛在用这样的文字像世人揭示仇恨的可怕它是一把双刃剑一把锋利无比还涂满了毒药的双刃剑.运用他的人就如同是将灵魂出卖给了魔鬼在失去理智再刺伤别人的同时也难免是使自己遍体鳞伤血肉模糊.人类对仇恨的诅咒与排斥一刻也没有停止过大仲马的《基督山伯爵》同样也向人们阐述仇恨比罪恶本身更罪恶.无论是怎样的理由举起仇恨就是一切罪恶与不幸的开端.虽然了结这个道理人类却又不曾摆脱这个幽灵不断有人为了仇恨害人害己即使是无尽的鲜血也没能洗刷掉它的存在.

　　《哈姆雷特》不断的被人们以各种方式各种形式演绎电影一部又一部人们却百看不厌源于《哈姆雷特》紧凑的戏剧情节高潮迭起惊喜不断所有的紧张气氛都要等到故事的最后才会得到缓解.多种多样对大师作品的演绎不断给予我们新的惊喜和意外对于仇恨的解释对莎士比亚的解释.即使有一些并不太尽如人意人们依旧对次充满好奇.因为莎士比亚因为这位最伟大的戏剧作家和他最伟大的作品之一无论从哪一个角度演绎都会让人对这一部经典再一次来一遍心灵对话每一次的对话都是对人生新的体验这就是《哈姆雷特》的魅力所在.作家们用他们的文字时刻提行这人们这把剑的冷酷和恐怖.仇恨的双刃剑舍弃它比拿起他来捍卫自己明智得多.

11、《水在时间之下》读后感

　　《水在时间之下》从内容、情节到叙述人物语言，作者运用了许多精巧的叙事手法，也是小说成功的重要原因。作者通过丰富的细节描写、紧凑的叙事方法和人物对比式的叙事风格，创新了叙事手法，向读者展现了人物与人物之间、人物与时代之间的复杂关系。

　　以往方方的很多作品中也有细节描写，但本文的细节描写的地方更多。作家为什么注重细节描写，是因为这些细节虽然是虚构的，但作家可以通过这些生活中的细节，确立人物和故事的真实性，让读者读起来更加亲切。整体而言，细节是小说的生命，可以说，没有细节便没有小说。细节起着以小见大、细线串珠的作用，不仅在推动故事发展起着巨大的作用，而且还彰显了人物的性格的演变过程。方方为了写这部长篇小说，专门对武汉正剧的历史进行了深入的研究，查阅了很多相关的文史资料，还采访了相关专家和老演员，并且去看了一场汉剧；方方还对整个武汉正剧的历史、发展、艺人等，做了详细的记录和考察，因而这部小说的创作是建立在历史事实的基础上艺术加工而成的。因此，作者在描述历史事实、塑造人物形象、描写学徒学戏过程都得心应手，深入浅出地讲述了武汉正剧的发展历史和刻画了“水上灯”的经典人物形象。

　　《水在时间之下》在刻画人物形象、强化小说可读性和叙事艺术创新方面都做了很多有益的探索，为这部小说赢得广大读者的欢迎起到了积极的作用，为以后小说的创作提供了借鉴。

12、《水在时间之下》读后感

　　很早以前看《小说月报》，对方方这个名字有印象，在书店看到》水在时间之下》这本书时，纯粹是受书名的吸引才买的，看完。我知道，我能记住方方这个作家了。

　　看这本书基本上是拿起来就放不下，故事深深地吸引着我。用了两天时间就看完了，第一天晚上看到两点多，第二天接着看。基本上是一口气看完的。

　　迎春说她看着好多地方都忍不住落泪，为水滴所受的苦。而我，读这个故事时却几乎没有泪，更多的是困惑：水滴的心里就不能少一点恨么？她为什么不用宽容来面对很多事情呢？

　　在我的心里，觉得一个人去恨另外一个人时，这恨首先灼伤的是自己，所以，现在我还没有长久持续强烈的恨过谁。而且，我也有意识的让自己别去恨，而是尽量去宽容。我不喜欢恨这种情绪和心态。

　　带着困惑和迎春交流，迎春说，水滴怎么能不恨啊，你看她从小过的什么生活？再看水家怎么对待她的？再看她经历的那么多事情，她怎么能不恨啊？其实她最后也有宽恕，所以，她资助水文的孩子上学，她带着水武这个傻哥哥靠卖茶叶蛋度日。

　　我想，真的，水滴从小没有人给她心里注入爱，更多的是歧视，冷漠和厌恨。虽然有养父，有菊妈，有余啸天，有万江亭，有陈仁厚给过她温暖和爱，可是生活和命运给她更多的是仇恨，打击和抛弃，所以她心里那种仇恨越来越多，越来越深。

　　所以，不能道学的说：水滴，你不应该充满仇恨，而应该是去宽恕。

　　所以，对于那些经历丰富的人别羡慕，他们的心苦不是他人所能体味的。

　　方方在书中有这样一段话非常准确的说出了我的感受：我们更多是通过书本和文字来认知世界，而水滴却是通过她的血肉生命。唉，都说平淡地过一生没有意思，可是让你复杂地过一生，你试试看？扛住人生的复杂，并不是件容易的事。

　　所以，我庆幸自己生活简单。经历简单，这是一种幸福。

　　我喜欢书中的菊妈，虽然她是故事里一个小角色，可我喜欢她心里那份不忍，因为她的不忍，水滴才有活得机会。这份不忍就是最质朴的善。

　　水，在我心里一直是以柔为力量的，可是水滴，让我看到了水的尖锐和猛烈。在我欣赏滴水穿石的韧性时也佩服水滴用狂浪反击命运的勇敢和绝然。她是一滴尖锐的水滴，埋在时间之下。

　　唉，我觉得自己说的.这些话真是苍白又无力。