《古诗》教学反思

　　《古诗》教学反思

1、《古诗》教学反思

　　《山行》与《枫桥夜泊》这两首古诗学生早已能背诵，通过各种渠道也基本能理解古诗的意思。但古诗的教学除了理解诗句的意思之外，难点在于引发想象、激发学生情感。课堂上，我利用图文结合的方法，使图文对照了起来。先让学生看清图，也就更能理解了“石径斜”、“白云生处”、“枫林”和“红于二月花”等，看着赏心悦目的美景，诗人便停下脚步驻足欣赏了。学生很容易体会到诗人的那种喜悦心情。再引导学生看第二幅插图，同是秋天的枫树，色彩和形态完全不一样，前者红叶似火、激情涌动，后者枯枝老树昏鸦，然后再来请同学们将两首古诗都来读一读。一喜一悲，心境的`不同，同样的景色也有了不同。这时，我适时地点拨：环境的烘托，也能够反映出人物的心境。接下来，再来读一读《山行》，你能想象出那副画面吗？（曲径通幽、白云飘渺、红叶似火……）再来读一读《枫桥夜泊》，找一找诗人淡淡的愁还体现在哪些景色之中？（寒鸦枯树、月落凄清、夜半钟声）最后，让孩子们通过高声吟诵，与诗人进行心灵的对话和情感的碰撞。让学生真正享受到诗歌带给他们的快意！我想：绵绵诗情也会像一股溪流涌进孩子们的心扉吧！

2、《古诗》教学反思

　　1、描述

　　本课两首诗《房兵曹胡马》和《马诗》是写马诗的压卷之作，虽都写马，但又各具气象，特色鲜明。杜甫的《房兵曹胡马》以雄健的笔力刻画雄健之马，表达了对朋友的期望，更表达了诗人积极进取、建功立业的抱负。李贺的《马诗》通过写马表现贤才的雄心壮志及其怀才不遇的愤慨。教学中我为学生创设多种朗读的情景，让学生充分地读，读充分，再引导学生联系作者生平经历体会诗中所表达的志向和感情。

　　2、分析

　　整体感知诗意，不做逐字逐句的诗句对译，是学习古诗的基本方法。本课两首诗的学习我遵循了这一规律，以“读”贯穿教学的始终，引导学生积极诵读，在多种形式的诵读中感悟诗中的意境，体会诗人的情感，同时丰富了他们的语言积累，培养了良好的语感，提高了审美修养。另外在学习中，我还为两首诗配以优美的古筝曲，使学生置于古雅沉静的`文化氛围中，受到了美的熏陶，提高了综合素养。

　　3、规划

　　本课的教学在拓展性方面做得不够。《马诗》描绘了一幅相当生动的画卷，正所谓“诗中有画”。如果在教学中引导学生展开想象，想象诗中的画面，用手中的笔把自己的情感表达出来，学生的能力会进一步提高。同时还可以让学生介绍一下自己所搜集到的有关写马的诗篇，在交流中开拓思维，增加积累。

3、《古诗》教学反思

　　在日常学习、工作或生活中，大家对古诗都再熟悉不过了吧，古诗的格律限制较少。其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，下面是小编精心整理的《古诗两首》教学反思，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　在古诗的教学中，我们应该先让学生读，那么应该读到什么程度才行呢？要读到能把作者的思想感情读出来才行。那要怎样才能把作者的思想感情读出来呢？这就是古诗教学中重点讨论的问题了。我们应该先让学生了解古诗的`背景和古诗所写的意思以及古诗所描绘的情景，以此来设身处地地体会作者当时的想法和想说的话及当时的思想。

　　在《黄鹤楼送孟浩然之广陵》一诗的教学中我是这样做的。首先，我让学生了解了古诗的题目，然后再让学生通过古诗中字词的意思了解了每一句古诗的意思。并想象古诗中所描绘的依依分别的情景。然后我就告诉学生这一首古诗的大体背景：李白与孟浩然在这里谈古论今已经好长时间了，而且彼此在一起谈得很投机，彼此作为好朋友真是难舍难分。可是孟浩然却必须有事要离开这里到扬州去，于是两个人不得不分开，那么，两个人分别的时候应该用什么样的语气读呢？学生说：应该用难舍难分的语气、用依依不舍的语气、用想留下孟浩然但又不能不让他走而叹气的语气……学生们就能够把思维拓展出去了。

　　这样让学生再去读学生就能够有一定的语气了，于是再加上范读和渲染，学生再跟着朗诵。就这样多种方式让学生体验古诗所包含的意思及作者的思想感情，能够了解古诗的意思 再体会感情再范领读的方式，让课堂达到了最高潮，也使学生能够忘我的表演朗读，从而引出他们分别时会说些什么。学生就畅所欲言，很有的说了。

　　总之，我们就想尽办法让学生能够在教师创设的情景中去学，学生能够学习，才能够提高我们的教学效率，从而为教育教学质量的稳步提高打下坚实的基础。

4、古诗《望洞庭》《峨眉山月歌》教学反思

　　古诗词的教学一直用这样的模式：诵读诗歌——理解字词句的意思——感悟诗歌的意境——体会诗人的情感。课前布置学生预习了，孩子们的预习也准备得十分充分，课堂交流的时候，也很热烈，诗歌的`节奏，诗歌中字词的意思，对诗句的理解，同学们都是通过自主学习或课堂讨论习得的，课堂上我只点拨了几处难以理解的地方，如《望洞庭》中的“镜未磨”、“白银盘”、“青螺”；《峨眉山月歌》中的“半轮秋”、“流”、“君”、“下”。从课堂效果看学生的理解是比较到位的，但疑惑的是做习题的时候孩子们有些一知半解，特别是对诗句意思的理解出现了两种情况：

　　一是自己不能组织连贯通顺的语言说清诗句的意思。

　　二是题目的形式一变，就无从下笔。

　　如《补充习题》上有一道题出示“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。”后问：读着这个诗句，你的眼前仿佛出现了怎样的画面。学生就不懂得变通，很僵硬地把诗句的意思写了上去。现在细细想来，课堂上学生的精彩表现得益于他们购买的参考书籍，而并没有真正内化为自己的语言，这是在以后的课堂上要特别关注的一点。

5、《古诗》的教学片断及教学反思

　　下课铃声响了，我涨红着脸走出教室，心脏在胸膛里狂欢，真害怕它会抑制不住兴奋，突破脆弱的皮囊一跃而出，眼睛在走廊里左右搜寻，想赶紧捕捉一个熟悉的影子，将一腔的激动与狂喜一撒而出。我知道自己播种的“种子”发芽了，开花了，这声音是那样欢快和喜悦，这色彩是那样的鲜艳和美丽。

　　虽然没有老师听课，虽然课文是那样的普通和自然，虽然课前并没有做过多的准备，教学设计也是那样的简单明了，可是我分明看到学生眼睛慢慢地亮了，就像深秋的枫叶激情而又美丽。今天，我们学的是《古诗两首》：前一首是学生从未接触过的生字也比较多的《赠刘景文》，后一首是学生熟悉的《山行》。为了降低学生学习的难度，激发他们的学习兴趣，我采取了先易后难，由熟悉到陌生，质疑──理解──想象──朗读──背诵相结合的教学处理。这样的设计，我课前还有一点担心：对于二年级的孩子能行吗？可是课后我却拍着脑袋狂笑：天哪，真是一批天才儿童！请看学生对两首古诗的感受：

　　《山行》

　　师：现在你就是大诗杜牧，请闭上眼睛，静静地听，静静地看。（听老师很有感情的朗诵古诗）。

　　反馈：

　　黄李科：“我看到了弯弯曲曲的小路。”（教师随机引导点拨“石径斜”）。

　　裘星熠：“我看到了整座山上都是枫叶，好像着火了一样，映得我的脸都红了！”

　　马韵：“我好象听到有几只小鸟在枫林里唱歌。”

　　蒋辰浩：“我好象听到霜打在枫叶上，枫叶更红了！”

　　张垚：“我坐在那里看枫叶，看得都不想回来了，这枫叶比二月里的花还要漂亮。”（教师随机点拨“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”）

　　……

　　《赠刘景文》

　　师：如果你是苏轼，好朋友就要离开了，你会对他说些什么？做些什么呢？（闭眼听老师朗诵想象）。

　　叶泽凯：“我看到刘景文要走了，又冲上去，和他紧紧地抱在一起，不停地跟他说一定要回来看我！”

　　余安安：“我拿来了一壶酒，与刘景文两人喝了一碗又一碗，一边喝一边哭，不知道该说什么！”

　　骆王维：“我站在小路上，看到刘景文的马车渐渐远去都要看不到了，我还在那里向他招手。”

　　……

　　我对两首古诗的教学流程安排是一样的，只不过《山行》扶得多一些，《赠刘景文》更放手一些。以上两个片段是两首古诗中“听老师朗诵，通过想象体验意境”的环节，我摘录了部分孩子的发言，有的孩子想象还要丰富，只可惜课堂上没有将它录下来，失去了一个很好的反思的材料。这堂课学生在读课题理解质疑，根据问题自读课文这两个环节，也上的比较成功，只不过在想象体会这一环节掀起的浪潮更高，学生的.发言更精彩。说实话，这些孩子的发言，大大超出了我的想象，有几个孩子的思维能力甚至达到了四五年级的水平。在兴奋之余，静下心分析一下成功的原因，主要有以下几点吧：

　　一、培养的结果

　　这学期开学的时候，我就发现孩子在相互进行朗读评价的时候，语言是非常单调的，不是“他读得很流利”就是“读得很响亮”，或者就是指出哪个字错了、漏了，多了……这样读书评价既没有乐趣，又浪费了宝贵的课堂资源。于是，我试图去改变这一现象，把培养学生的想象与丰富学生的评价语言相结合，并将其作为了本学期班级培养的一个重要目标。刚开始的时候，我经常进行范评“听了某某同学的朗读，我好象看到了什么，听到了什么！”、“我听出来了，他的哪句话读得特别好，听着听着，我也好像感受到了什么！”……这样说多了，学生自然就会模仿起来了。后来我增加了自己范读学生评价的训练，一个多月下来学生的想象说话能力有了很大的提高。今天我就听到了最美的种子长大开花的声音了。

　　二、注重平时语言的积累

　　一年级的时候我就开始带着学生背诵《古诗七十首》，虽然他们当时背诵的时候对古诗的意思并不知道，背起来比较困难。但当古诗积累到一定的程度，我明显地感觉到学生的背诵变得轻松了，同时古诗中的一些精华也渐渐地为学生所吸收。比如，今天余安安的发言我明显地嗅到了王维的：“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”的感觉，还有骆王维的发言中那浓浓的李白情绪“孤帆远影碧空尽，维见长江天际流。”

　　感谢孩子,让我拥有了这美丽的周末，让我看到了培养的力量！

6、《赠刘景文》和《山行》古诗的教学反思

　　这个题目虽然和教学反思关系不大，但是老师对教材的理解直接影响到学生对教材的理解。我把自己对教材的理解写一写也是对自己教材分析的反思，更能引起同行的争鸣。

　　《赠刘景文》的作者是大名鼎鼎的苏轼。这首诗是明显的“借景抒情”诗，通过对深秋景色的描写抒发对朋友的美好祝愿。最后一句“正是橙黄橘绿时”很能让人联想到是在祝愿朋友能够事业有成，硕果累累。情景结合的巧妙，正是体现了苏轼的功底，而这种比喻的手法也是他常用的。钱钟书在《宋诗选注》中对苏轼好用比喻手法也有专门的评述。

　　但是，从现在人们用诗句相互赠言的习惯上来看，这句“一年好景君须记，正是橙黄橘绿时”并没有流传开来，人们到是喜欢用“更上一层楼”这样的句子（这句诗当初并不是当作赠言的）。在我看来，苏轼的这句诗的情感太过直白，缺少诗的玩味。另外，有比较多的限制：必须和时间（深秋）场景（果实丰收）联系起来，因此日常使用的频率并不高，限制了它的流传。所以这首诗，虽称佳作，却成不了苏轼诗中的顶峰。

　　这首诗能成佳作，和第一联的出色有很大关系。这一句描写深秋残景的'句子，却是抑扬交融，情理兼备。虽是败荷残菊，但是依然透露着来年再现盛景的生机。“荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝”，这一联的意思不能完全割裂开来理解。对待败荷残菊苏轼是既有可惜又有对来年的向往。这种情感的处理相当理智，不失含蓄，让人读后留下深刻印象。

　　从整首诗来看，在情感的处理上就略显虎头蛇尾，后一句破坏了前一句所营造的氛围，前句的抑到后句的扬让人感到突兀。

　　晚唐诗人杜牧的《山行》，从字面上看，用字简单，并不生僻，但是蕴情深刻，是杜牧诗中的较为独特的一首。杜牧主要活动的时间在晚唐，少年的报国之志却被现实无情地打压。因此，杜牧诗风成熟之作多有时代的“忧伤”，譬如“欲断魂”的失落、“隔江犹唱后庭花”的哀叹。然而这首《山行》却是跳出了其自身的限制，自然脱俗。诗人看到那一林的枫叶虽经冰霜却依旧红于二月花，似乎又激起他少年的壮志。平易近人的诗句中饱含了自己满腔的热情。

　　这首诗贵在全诗感情自然流入，正符合“行”的过程。如果把诗句拆分成一句一句来理解解释，你会觉得索然无味。

　　《赠刘景文》和《山行》虽然没有太多的可比性，但是两首诗比较一下却是可以对宋诗和唐诗的某些特点有一定的了解。宋诗偏重“理”，诗中往往要说一个道理，苏轼诗中的如“横看成岭侧成峰”等；唐诗则偏重“情”，如“举头望明月，低头思故乡”。宋诗注重对仗工整，因此诗中常有妙对佳联，如《赠刘景文》中的第一联；唐诗虽有对仗要求却更注重全诗情感的描写，如《山行》。

7、古诗《咏柳》《春日》的教学反思

　　1两首诗一个主题，与其说是在教学两首古诗，不如说是让学生通过两首古诗徜徉在更多描写春天的美诗文中，从而感悟春的勃勃生机，春的万紫千红。教的时候既要注意区别，又要注意联系，前者为点，后者为面，点面结合构成了美丽的春天。

　　2《咏柳》从剪，裁入手，学习完后自然剪出《春日》，过渡自然。两首古诗的分开教学看似独立，其中又有着千丝万缕的联系，自始至终不离“春”这一主题，为二次整合铺垫基础。课末，将两首古诗再次整和，进行对比参读。使学生领会到：《咏 柳》如细笔勾勒，由一柳而见出整个春天；《春日》则如泼墨挥毫，渲染出春天的“无边光景”，“万紫千红”。然而此处对比的实质并非为求异，而为探求两首古 诗内在精神之一致，即对春天的赞美和热爱。至此，学生对春的感悟和热情得以升华，此时，让他们写下心中对春的感受便如水到渠成，一蹴而就。课堂氛围达到高潮。

　　3让学生学诗画画是最佳选择。引入朱自清的散文《春》，使古今诗文得以整合。

　　两首教学有所不同。《咏柳》是让学生感受到柳树的色彩美和形态美并用自己的话将一、二两句诗写下来。《春日》则是任选一个景物展开想像说具体感受景物美。还感受语言美、空间美、诗人情操美等。两首古诗品位语言美时，《咏柳》抓住了诗眼“裁”，品位“裁”的精妙。

　　4文学是语言的艺术，文学作品以诗歌的语言最为精炼，感情最为丰富。而“每一首诗都离不开意念、意象和意境这三个层面”（张厚感）。古人云“三分诗，七分读。” 老师要引导学生把握好这三个“意”，品读好这三个“意”。就一定要培养学生诵读的习惯，读出语调、读出感情、读出韵味，让他们在反复吟诵中浮现出诗的意蕴。读诗，若要解得其中真意，就需仔细玩味，抓住每一个字、每一句话去体会，这是一个体味诗意的过程，更是一个炼字的过程，一个学习语言、积累语言的过程。这是读诗的关键，也是进入诗境、体会诗情的`关键。例如《咏柳》前两句“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”用比喻的手法，描绘了静态中的柳树，却使人感到柳树内在的生命力。我们要尽量发挥学生的能动性，让学生自己去感悟、体会词的妙处。教师只起引导作用，以读代讲，让学生在读中自然领悟意味深长的诗意。

　　5诵读是引发读者与作者情感共鸣的酵母，是作者和读者情感交流的纽带，通过有声有情的诵读，文中的字句就会活起来，文章整体也会更具形象性，在潜移默化中，读者就会感受到作者的情感体验。

8、古诗《古诗》教学反思

　　《山行》与《枫桥夜泊》这两首古诗学生早已能背诵，通过各种渠道也基本能理解古诗的意思。但古诗的教学除了理解诗句的意思之外，难点在于引发想象、激发学生情感。课堂上，我利用图文结合的方法，使图文对照了起来。先让学生看清图，也就更能理解了“石径斜”、“白云生处”、“枫林”和“红于二月花”等，看着赏心悦目的美景，诗人便停下脚步驻足欣赏了。学生很容易体会到诗人的那种喜悦心情。再引导学生看第二幅插图，同是秋天的枫树，色彩和形态完全不一样，前者红叶似火、激情涌动，后者枯枝老树昏鸦，然后再来请同学们将两首古诗都来读一读。一喜一悲，心境的`不同，同样的景色也有了不同。这时，我适时地点拨：环境的烘托，也能够反映出人物的心境。接下来，再来读一读《山行》，你能想象出那副画面吗？（曲径通幽、白云飘渺、红叶似火……）再来读一读《枫桥夜泊》，找一找诗人淡淡的愁还体现在哪些景色之中？（寒鸦枯树、月落凄清、夜半钟声）最后，让孩子们通过高声吟诵，与诗人进行心灵的对话和情感的碰撞。让学生真正享受到诗歌带给他们的快意！我想：绵绵诗情也会像一股溪流涌进孩子们的心扉吧！